Javier Fuentes.

«Todos los días aprendo algo nuevo.»

Javier es un hombre entusiasta y comprometido con todo lo que hace, está enamorado de su profesión desde hace mucho tiempo y hoy por hoy, disfruta lo que hace como el primer día que se integró a la industria.

Este es el resultado de una breve charla con él.

Nombre completo: Javier Fuentes Rodríguez

Profesión / ocupación: Publicista, director general y de innovación en MOV77TRES SA de CV

 ST: ¿Cómo fue que decidiste ser publicista? Cuéntanos la historia

JF: De muy chico me gustaba acompañar a mi padre a su trabajo en Cervecería Moctezuma, él era sub director del área jurídica pero en la oficina contigua estaba el departamento de arte de la compañía, ahí se hacían los carteles para la marca Superior o Bavaria, todo a mano en aquellos años de los 80. Había muy buenos ilustradores, dibujantes y algunas colaboraciones con pintores. Yo me escapaba siempre a ver cómo trabajaban porque además ahí confeccionaban los carteles taurinos, afición que tengo desde muy pequeño, así que me gustaba ver como hacían esos materiales. Creo que de ahí nació mi gusto por la publicidad. Mi idea era hacerme publicista para poder hacer mis propios carteles.

ST: ¿Cuál fue tu primer cliente? ¿Qué hiciste para ellos?

JF: Mi primer cliente en forma fue Hoteles Sheraton en la agencia donde empecé mi carrera profesional; se llamaba Globacon y era de Sylvia Sánchez Alcántara. Iba apenas en segundo semestre de la carrera y empecé como trainee atendiendo esa cuenta porque yo había trabajado en los hoteles en Ixtapa y Cancún como GO y conocía muy bien los insights de los huéspedes y todas las áreas de trabajo dentro de las instalaciones. La campaña era de alineación global y justamente estaba basada en los problemas y en las soluciones que te brindaban los espacios dentro de Hoteles Sheraton. Sólo se podían hacer copyes ya que la gráfica pues ya tenía sus lineamientos de branding mundial. Uno de los materiales que más recuerdo y que mas me gustó fue uno que decía: “Tira la toalla… en hoteles Sheraton”

Otra pieza que recuerdo decía “Manda todas tus preocupaciones al Green en Hoteles Sheraton. Vendíamos destinos de playa y destinos con campos de golf. Había otras divisiones como Banquetes, Business, Congresos y más…

Foto: cortesía de Javier Fuentes

ST: Del momento en el que empezaste a estudiar publicidad al día de hoy has visto y aprendido mucho de -y en- la industria, ¿Cuáles dirías que son las tres cosas más importantes que has aprendido en todo este tiempo?

JF: Todos los días aprendo algo nuevo porque la publicidad no es estática, va evolucionando conforme evoluciona la sociedad o las plataformas y recursos. Considero que de las cosas más importantes que he aprendido es a trabajar siempre con pasión, eso te ayuda mucho a levantarte todos los días con ganas de llegar a la agencia o a tu oficina. El segundo aprendizaje es a trabajar en equipo, siempre hay que saber que la meta es más fácil de conseguir si todos trabajamos por alcanzar la misma. Y la tercera y es una lección que me dejó uno de mis jefes está basada en una frase muy conocida que dice: “vacía tus bolsillos y llénalos de conocimiento, porque el conocimiento un día se encargará de llenar tus bolsillos”. Por eso digo que todos los días aprendo algo nuevo y trato de enseñar algo nuevo a colegas y amigos, a mis alumnos y ex alumnos.

ST: Siempre se ha hablado mucho sobre lo bueno y lo malo de la tropicalización de campañas o de la influencia que tienen otros países en la forma en la que hacemos creatividad en México,¿Hacia dónde consideras que va la creatividad en México? ¿Tenemos ya “un sello”? ¿Nos estamos redescubriendo tal vez? 

JF: Poco a poco las campañas se van haciendo más universales, claro que hay marcas y clientes que apuestan a tener una identidad más local o que requieren de una identidad local, pero a mi consideración hoy las plataformas digitales y la inmediatez con la que se comparte el contenido obliga que haya mensajes universales. Tú ves una campaña de NIKE y no necesitas que te la tropicalicen pero en cambio una campaña de una cerveza mexicana puede usar creatividad más local que no se entiende en todo el mundo porque utilizan recursos que sólo entendemos como mexicanos. Creo que la creatividad mexicana tiene ya una identidad propia y creo que también cada año nos redescubrimos y evolucionamos. La creatividad mexicana de las marcas de antaño no es la misma que la que vemos hoy en medios y no va a ser la misma que veamos mañana. Tenemos muchos retos globales.

Foto: Cortesía de Javier Fuentes

ST: ¿Cuál ha sido el reto más grande al que te has enfrentado como publicista Javier?

JF: Emprender con mi propia visión de negocio y mantenerme fiel a ella. Siempre da miedo dejar atrás tu zona de confort dentro de una agencia trasnacional para empezar con tu propia agencia, siempre es un reto empezar de cero, literalmente empiezas de cero. Ya no eres un director creativo de una agencia que pelea premios en Cannes o en el círculo creativo, ni tienes clientes que van y vienen sin afectar mucho tu ingreso personal. Como publicista el momento de emprender, que creo es el objetivo que tenemos todos cuando somos estudiantes, realmente te pone a prueba. Realmente define que tan bueno eres o que tanto aprendiste en el camino laboral.

ST: ¿Cuál ha sido la satisfacción más grande que has tenido hasta el momento en tu carrera?

JF: Tener mi propia agencia y poder seguir despertando con pasión todas las mañanas para sentarme a trabajar frente a la computadora y escribir, diseñar o crear proyectos innovadores que a veces se venden y otras se quedan guardados en el cajón esperando madurar y encontrar quién les quiera dar vida.

Foto: Cortesía de Javier Fuentes

ST: ¿Alguna anécdota con cliente que nos quieras contar?

JF: Todas mis anécdotas han sido muy bonitas, de las que mas recuerdo con mucho cariño era las producciones de tele que teníamos con Editorial Televisa, el equipo de trabajo era muy unido y participativo, teníamos clientas muy agradables y el director de mercadotecnia en ese entonces nos daba mucho chance de hacer cosas increíbles. Pasábamos tres o cuatro días filmando sin parar pero los resultados siempre fueron maravillosos. En mi trayectoria he tenido clientes y jefes que me han permitido cosechar muchas buenas anécdotas y que me hicieron crecer mucho en su momento. La verdad sólo puedo tener agradecimiento para cada uno de ellos.

ST: Tres consejos para quienes están empezando su carrera como publicistas o que se quieren dedicar a ello

JF: Pasión, curiosidad, inquietud y determinación… en esas tres palabras podría resumir mis consejos. Esta es una carrera muy bonita pero muy ingrata, es muy exigente y demandante, hay que saber cuándo decir NO y cuándo entregarlo todo. Otro de mis jefes en Fischer América me decía sabiamente: “No todas las batallas hay que pelearlas igual, hay algunas que no valen la pena tratar de ganarlas, lo importante es saber cuál de ellas es la que puede representar una victoria rotunda y esa sí hay que pelearla hasta el final” 

Foto: Cortesía de Javier Fuentes

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

JF: Agradecer este espacio y la oportunidad de compartir con tus lectores un poco de mi experiencia como publicista. México necesita de personas con pasión, con inquietud y curiosidad y sobre todo, necesita de personas con determinación para alcanzar objetivos y cumplir metas. Estoy siempre abierto para apoyar e impulsar nuevos proyectos y nuevos talentos. Estoy a sus órdenes.

Heidy Castro.

Empatía, calidez y ética en su máxima expresión.

Es un momento crucial para el mundo, trabajar a distancia nos ha dado muchas ventajas y al mismo tiempo, nos ha exigido ser más observadores en la forma en la que se comunican las personas en las redes, especialmente en LinkedIn.

Así fue como al leer un post que compartió Heidy Castro en esta red, me llamó la atención su empatía con aquellos que están buscando empleo y sus deseos de apoyar en la medida de sus posibilidades. Me pareció una mujer cálida y decidí pedirle una entrevista para Suma de Talentos.

Su respuesta fue rápida, amable y en total disposición de conversar conmigo. Este es el resultado de esa charla.

 

Foto: Cortesía de Heidy Castro.
Foto: Cortesía de Heidy Castro.

 

Nombre completo: Heidy Castro 

Profesión / ocupación: Directora de Recursos Humanos

ST: Heidy, ¿Cómo describirías el concepto “Recursos Humanos” en este siglo XXI?

HC: Recursos Humanos en la actualidad es un socio estratégico que coadyuva a los líderes departamentales en la gestión del personal y analista de emociones para establecer relaciones ganar-ganar entre la organización y los colaboradores.

ST: ¿Cómo o en qué momento de la vida decides que quieres formar parte del área de Recursos Humanos? ¿Hubo alguna experiencia o situación en particular que te trajera a este camino?

HC: Mi primer empleo formal fue en un banco y me percaté que había carencias respecto al manejo y gestión del personal. Ahí surgió en mí un gran interés, por lo que decidí estudiar una maestría en administración y dirección de recursos humanos.  Incrementándose así mi interés en ser la persona que realizara las estrategias para el bienestar de los colaboradores y promover así un ambiente laboral estable y no permitir los abusos en ninguna de las líneas.

ST: Evidentemente conforme vamos avanzando en nuestras carreras, pasamos por todo tipo de momentos, algunos más como descalabros y otros como aciertos.

¿Recuerdas algún “descalabro” que te haya movido al punto de preguntarte si estabas en el camino correcto?

HC: Sin lugar a duda no todo ha sido miel sobre hojuelas, he tenido descalabros, recuerdo haber ingresado a una organización de alto nivel con presencia a nivel nacional e internacional la cual significaba un reto profesional, laboral y económico por lo que no dudé en dejar mi zona de confort y un empleo estable después de 2 años en él, con un líder excepcional dejando todo eso para ir a perseguir ese reto. Al poco tiempo de haber ingresado la Directora Corporativa de RRHH me externó que las cosas eran como eran y que no era una empresa color de rosa por lo que el trato al personal no debía ser tan empático, al ver que había una incompatibilidad entre su filosofía y la mía decidí que no era el lugar en el que debía estar. Pero esas situaciones han definido y confirmado que voy en el camino correcto y que uno decide que camino desea tomar dependiendo de lo que te hace feliz. Creo que nací para lo que hago porque esto me hace feliz.

ST: Y ahora por el otro lado, ¿Algún momento de “acierto” en el que hayas dicho: ¡Sí! ¿¡Esto es lo mío!?

HC: Si, trabajé en una dependencia gubernamental y mi jefa la directora de RRHH a pesar de ser una mujer muy firme y estricta me enseñó que los que trabajamos en RRHH debemos ser en todo momento éticos y que hasta para desvincular a una persona debemos cuidar las formas y respetar su integridad.

Foto: Cortesía de Heidy Castro.
Foto: Cortesía de Heidy Castro.

 

ST: Heidy, actualmente eres parte de Haven Resorts & Spas, ¿Cómo has vivido desde la dirección de RH esta pandemia? ¿Cuál era el panorama para ti como cabeza de equipo y cómo ves las cosas rumbo a esta nueva normalidad?

HC: Han sido momentos muy difíciles e imprevistos, nunca imaginé vivir esta situación en la que de un día para otro se tenían que cerrar los hoteles, aeropuertos y paralizarse por ende la actividad económica de Cancún y el mundo, en estos momentos la vulnerabilidad de todo ser humano se vió afectada, como responsable de área junto con mi equipo y con la alta dirección, se tomaron las decisiones que creímos eran las menos dañinas, de acuerdo a los criterios de diferentes puntos de vista tratando en todo momento de reducir el impacto negativo de nuestros colaboradores y dándoles por supuesto el trato que merecen.

No ha sido fácil hacer frente a esta contingencia sanitaria ya que de inicio el pronóstico era que el cierre sería por un mes y se ha alargado en nuestro caso a seis meses decidiendo asumir una postura conservadora para evitar poner en riesgo a nuestros huéspedes y colaboradores, eso si no hemos dejado de trabajar para hacer que Haven sea un refugio para todos.

ST: En un momento en el que el mundo entero está cambiando, ¿qué cambios vienen para ti y para todos los que conforman los teams de RH?

HC: El primer cambio es que el mundo ha cambiado y no podremos regresar a lo que conocíamos, los líderes de RRHH tenemos que redefinir estrategias para hacer frente a este nuevo mundo laboral, económico y social tenemos un gran reto y este es hacer que el turismo repunte y los visitantes vuelvan a confiar en Cancún como un destino turístico seguro y esto lo conseguiremos trabajando por y para la gente, debemos ser profesionales, empáticos, comprometidos, eficientes y apasionados.

Tenemos que adaptarnos a los cambios, es una obligación social, si queremos volver a la normalidad.

ST: Datos de LinkedIn y dónde pueden seguirte o contactarte

HC: Heidy Castro

ST: Tres consejos para todos los que son cabezas de equipo sin importar la industria.

  1. Seamos éticos.
  2. Seamos congruentes.
  3. Seamos flexibles, desarrollemos o apliquemos nuestra capacidad de adaptación.

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

HC: Agradezco esta cálida entrevista y confío en que juntos independientemente del giro en el que nos desempeñamos saquemos lo mejor de nosotros de nuestros colaboradores y de nuestra organización para pasar a la historia como una sociedad resiliente.

 

 

Lucas Amat.

Su pasión y su trabajo son uno mismo.

Ver el color y la gráfica de las imágenes que comparte en LinkedIn es irresistible. Expresan perfecto lo mucho que disfruta haciendo con esto street marketing en Barcelona y los alrededores de España.

Así que le pedimos una breve entrevista a Lucas y aquí está el resultado.

Foto: Cortesía de Lucas Amat
Foto: Cortesía de Lucas Amat

Nombre completo: Lucas Amat

Profesión / ocupación: Gestiono Proyectos de Graffiti profesional y arte urbano. 

ST: ¿Cómo y/o cuando descubres esta pasión por el graffiti?

LA: Nunca había pensado en hacer graffiti, porque no me gustaba dibujar. Pero a la edad adolescente empecé a hacer algunos garabatos con los compañeros de mi clase. Sin darme cuenta estaba pintando graffitis prácticamente todos los días y se había convertido en mi pasión. 

ST: ¿En qué momento decides convertir tu pasión en una empresa? Platícanos de los inicios de Lucas Amat y cómo ha ido evolucionando hasta el día de hoy.

LA: Al principio pintaba de manera ilegal, así que hubo un momento en el que mi vida personal se empezó a ver afectada. Tomé una decisión, iba a convertir mi hobby en mi profesión. Y así fue. Aunque estamos abriendo el camino para otros graffiteros ya que nunca nadie ha podido vivir de esto de esta manera. 

Foto: Cortesía de Lucas Amat
Foto: Cortesía de Lucas Amat

ST: ¿Cuántas personas conforman Lucas Amat? ¿Nos platicas de tu equipo?

LA: En Lucas Amat realmente solamente estoy yo. Tengo muy buenos colaboradores y otros autónomos con los que trabajamos mucho juntos y viven el proyecto como suyo. Diseñadores y pintores que además de hacer lo suyo participan muy activamente en nuestro proyecto. 

Foto: Cortesía de Lucas Amat
Foto: Cortesía de Lucas Amat

ST: Ahora hablemos de tus clientes, ¿recuerdas quién fue tu primer cliente? ¿Alguna anécdota que quieras compartir con nosotros?

LA: Claro que recuerdo mi primer cliente. Aún ni me había planteado trabajar de esto, pero era un chico espabilado y un día alguien comentó que buscaban a un graffitero para dibujar un Mario Bros en una tienda de videojuegos, asi que fui a la tienda y les dije que yo podía hacerlo. Llamé a un amigo mío que dibujaba muy bien y fuimos a pintarlo. La gente alucinó y vi que teníamos potencial. 

ST: Redes sociales, mail, datos de contacto para localizarte

LA: Lucas Amat en todas las redes sociales: Facebook  LinkedIn  YouTube

Menos en Instagram que es imlucasamat / IG

La web www.lucasamat.com 

ST: Estamos viviendo en tiempos de cambio ¿Cómo visualizas la nueva normalidad para los puntos de venta? ¿Cuáles son tus expectativas?

LA: Bueno, creo que es más importante que nunca que los comercios físicos aprovechen al máximo sus recursos

El mundo digital esta en auge, las multinacionales se lo están quedando todo y si los comercios de barrio no sacan el máximo partido a sus recursos, podrían estar muertos.
Es importante impactar a sus posibles clientes las 24h. Cuando está abierto ya lo hacen, ¿pero qué dice su local cuando cierran?

Foto: Cortesía de Lucas Amat
Foto: Cortesía de Lucas Amat

ST: Tres consejos para los emprendedores del mundo en este momento

LA: No soy nadie para dar consejos. Solamente soy un chico que trata de ganarse la vida con lo que le gusta.
Lo único que puedo decir y es un consejo que me dio a mi mi padre es: Si haces lo que te gusta, encontrarás la manera de vivir de ello. 

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

LA: ¡Muchas gracias por pensar en mí y por querer difundir mi trabajo. Ha sido un placer!

Foto: Cortesía de Lucas Amat
Foto: Cortesía de Lucas Amat

 

Albar Eugui.

Un hombre con decisión y convencido de que puede lograr lo que quiera.

Foto: Cortesía de Albar Eugui
Foto: Cortesía de Albar Eugui

 

 

Nombre completo: Albar Eugui Zorrilla

Profesión / ocupación: Coordinador de Marketing y nuevas alianzas en GOAT School.

ST: Hablemos un poco de ti, de lo que estás haciendo ahora laboralmente.

AE: Claro que sí. En este momento estoy en un periodo muy emocionante en el ámbito laboral. Ahora estoy apoyando a Jorge (fundador de GOAT School) en difundir el contenido que GOAT School tiene a sus redes sociales. También contactando con empresas, que su entorno se envuelve en el deporte y lo que hacemos con el método B2B. Recientenme tuvimos una nueva alianza con un canal de prestigio en YouTube que su contenido es de fútbol.

ST: Hace poco te graduaste de GOAT School, justo bajo la dirección de Jorge Meizner. Formas parte de la primera generación que trabaja arduamente en sus fortalezas para hacer grandes cosas en el mundo del deporte. Platícanos de esta experiencia.

AE: Hoy en día el mundo del deporte especialmente en nuestro país, necesita de gente más preparada para poder afrontar los problemas que tenemos e impulsar el deporte a lo más alto. Cada vez hay más programas (como GOAT School) especializados en el deporte y sabiendo que Mexico tiene un gran potencial de talento y recursos, siento que con la gente que se profesionaliza más en el deporte, se pueden hacer cosas inimaginables. 

ST: ¿Qué es lo que más te gustó del curso?

AE: Lo que más me llevo de GOAT School es que cualquier persona puede lograr lo que quiera, pero primero el «Yo interno» debe estar convencido de que puede llegar a alcanzar esos sueños que una vez parecieron inalcanzables. 

ST: ¿Cuál dirías que es la lección más importante que aprendiste?

AE: Creer en ti mismo y tener paciencia. Todo logro tiene un proceso y el disfrutar del proceso es lo que te hace un grande.

ST: ¿Cómo impactó todo lo que aprendiste en tu vida personal y profesional?

AE: El no tener miedo a contactar con gente grande en la industria deportiva.

ST: Hablemos ahora del futuro inmediato ¿Cuáles son tus planes a corto y mediano plazo?

AE: Mis planes a corto plazo es poder trabajar en el sector deportivo en Europa. Mediano plazo es trabajar en un club de Fútbol de primera división en una de las 5 grandes ligas, para ello me estoy preparando mucho con los idiomas y conocimientos y siento que estoy listo para dar ese salto en mi vida.

ST: Redes sociales, mail, danos todos tus datos para que quienes nos siguen puedan ponerse en contacto contigo.

AE: Claro,  mi mail es euguialbar@gmail.com

En Facebook me pueden encontrar como “Albar Eugui Zorrilla»

Al igual que mi LinkedIn.

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

AE: Sí, lo mejor que uno puede hacer por la sociedad es primero saber quererte y tener empatía con la gente, esto créenme que dará un impacto enorme al mundo. Rompe con las creencias que mucha gente cree que debes de hacer. A lo que me refiero con esto es que no por tener un trabajo ahí te quedas, siempre ten el hambre de seguir aprendiendo y conectar con la gente.

Quiero agradecer mucho la oportunidad de tenerme y apreciar lo que «Suma de Talentos» hace. 

Faride Vargas.

Una emprendedora que hace cada día lo posible -y lo imposible- por seguir de pie.

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering

 

Our House Catering es una pequeña empresa que desde su nacimiento en 2017 se ha dedicado a dar lo mejor para superar las expectativas de sus clientes.

En plena pandemia, con lo que esto ha significado para todas las empresas, le pedimos a Faride un poco de su tiempo para conversar y ponernos al día y este es el resultado.

ST: A principios de marzo aproximadamente el tema del COVID-19 empezaba a ser parte de nuestra conversación y para el 17 de marzo, ya una mayoría considerable de organizaciones e individuos estábamos trabajando vía remota y así seguimos.

Faride, cuéntanos por favor, tú como emprendedora, cómo viviste el inicio de la cuarentena y los ajustes que fuiste haciendo al correr de las semanas hasta llegar al día de hoy.

FV: Al principio me cayó de golpe, y empecé a desesperarme un poco porque veníamos con un ritmo de trabajo acelerado de unos meses atrás, teníamos varios eventos y servicios ya calendarizados y planeados de cierta forma. Pero lo primero que pensé cuando empezaron a cancelarse fue que tenía que poner sobre toda la situación el bienestar de mi equipo y de sus familias, así que decidimos poner pausa a Our House Catering hasta que consideráramos menos riesgoso el volver a servir nuestros eventos. 

ST: Estamos en semáforo naranja el día de hoy (1 de julio 2020) y hay negocios que empiezan a regresar a la nueva normalidad, ¿Dónde estás tú en este momento con tu negocio de Our House Catering? ¿Qué estás haciendo mientras llegamos a semáforo verde?

FV: Cuando nos enteramos que poco a poco íbamos a poder retomar nuestras actividades empezamos a planear algunos servicios que fueran de menor riesgo y que pudieran ayudarnos a quitarnos el polvo de estos meses, por ahora decidimos empezar con box de charcutería, los clientes hacen su pedido con un mínimo de 24 hrs y entregamos a domicilio, cuidamos todas las medidas de higiene que ya usábamos desde antes y hemos agregado algunas otras con la finalidad de seguir previniendo el contagio. 

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering

 

ST: ¿Cuál consideras que es el reto más grande de este 2020 como emprendedor?

FV: Mi reto más grande será el poder servir eventos medianos o considerar que serán eventos pequeños hasta que tengamos luz verde. El poder organizarnos como equipo y adecuarnos a esta nueva normalidad, el hacerle ver a la gente que está segura en nuestras manos y que tenemos la capacidad de servir un evento con todas las medidas necesarias y que puedan confiar en nosotros. 

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering / Box de charcutería

ST: Nuestra vida ahora se mide por antes y después de la pandemia… ¿Cómo vislumbras el futuro inmediato después de la pandemia Faride?

FV: El futuro inmediato es seguir moviéndome y buscando nuevas formas de generar ingresos y sobre todo de ayudar a mi equipo. Siempre me he considerado una mujer que no se conforma, que siempre va avanzando y buscando la forma de crecer. 

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering / Box de charcutería
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering / Box de charcutería

ST: ¿Planes? ¿Nuevos proyectos? ¡Porque un emprendedor nunca descansa!

FV: Por ahora estamos en pláticas con otras empresas para hacer alianzas en cuanto al catering, estamos ajustando nuestros menús para poder entregarlos a domicilio, de manera personal decidí incorporarme a la administración de un restaurante, en el cual estoy aprendiendo y reforzando muchas actividades que empatan con el catering. 

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering / Box de charcutería
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering / Box de charcutería

ST: ¿Algo más que nos quieras decir? ¿Algún consejo para todos los emprendedores que nos leen?

FV: Claro, me gustaría decirles que nunca se rindan, que por más grande que se vea la tormenta pasará en algún momento, jamás se detengan y se queden quietos viendo cómo se mueven las cosas. Hagan lo posible e imposible por seguir de pie, siempre habrá alguien que pueda ayudarlos y alguien a quien puedan ayudar. Estos momentos nos ayudan a hacer una pequeña pausa ¡y arrancar con más fuerzas y con más ganas! 

Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering
Foto: cortesía de Faride Vargas / Our House Catering

 

Dan Fridman.

“No se trata de cuantas veces te caigas, se trata de cuantas veces te levantes y sigas hacia adelante”.

Me parece que Dan es uno de los claros ejemplos de perseverancia y actitud positiva .

Es un amante de los deportes en todas sus expresiones y tiene la capacidad de «ver» las oportunidades que la vida le va presentando. Sin duda un talento muy útil, particularmente cuando los retos son más de los que uno pudiera imaginar.

Cronista deportivo, maestro, comunicador y un hombre gentil y abierto a conectar con otras personas, este es Dan Fridman.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

Nombre completo: Dan Fridman Stalnicovitz

Profesión: Periodista Deportivo/Editor Web

ST: Hablemos de tus inicios, ¿Qué pasa contigo cuando terminas la licenciatura de administración de sistemas informáticos en red?

DF: Primero que nada es un honor estar en Suma de Talentos, pues realmente yo ya estaba trabajando de pleno en Univision como editor del sitio oficial de la NFL en español (NFL.com/Español), nosotros ya teníamos el contrato con la NFL para hacerle el servicio de outsourcing de su sitio web en nuestro idioma.

La realidad es que mi contratación ya en esta empresa estadounidense con matriz en Miami, Florida (aunque yo siempre trabaje en las oficinas de la Ciudad de México) viene más a raíz de mis estudios en el Centro de Capacitación Raúl del Campo Jr., lugar entrañable para mí, donde a la par de la carrera universitaria que bien mencionas, yo estudiaba un diplomado en cronismo deportivo.

Te cuento que fue ciertamente circunstancial mi ingreso a la Raúl del Campo, fue en 2005 en una “Expo de Fútbol” que asistí de las que se realizaban en el Centro Banamex, ahí estaba el módulo de la escuela mencionada y promocionaban el diplomado en cronismo deportivo, además tenían en ese momento una dinámica, te invitaban a narrar un gol de una imagen aleatoria que te ponían en pantalla y los tres mejores lugares recibirían una beca.

Así fue que yo, sin experiencia previa me aventé al reto y afortunadamente quedé en el tercer puesto y eso me dio la confianza de aprovechar esa oportunidad sabiendo que en definitiva tenía algo de talento para los medios de comunicación deportivos.

Ya estudiando la carrera y el diplomado yo empecé a aplicar a todas las empresas que se dedicaban a los deportes en la época y fue hasta el 2006, justo después de la final de Mundial de Alemania (nótese como todas mis referencia con respecto al tiempo son deportivas), que fallece mi papá, y un par de días más tarde me habla el Profesor César Galaviz (quien me impartía la materia de béisbol en “La Raúl”) a invitarme a sumarme como becario a la página web de Univision Deportes, gustoso acepté y tras varias peripecias evolucioné al grado de convertirme en el editor de NFL.com/Español como mencioné anteriormente. 

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: Platícanos de tu camino Dan, de lo que te mueve hacia el deporte.

DF: Te puedo decir que mi afición por practicar y hablar de deportes data del momento en que empiezo a tener memoria, lo traía en mí, recuerdo que alrededor de los 5 ó 6 años empecé a escoger a mis equipos favoritos por deporte y elegía al mejor de cada uno que vistiera un uniforme azul (ese color siempre ha sido mi favorito) y es por eso que hasta hoy en día le voy al Cruz Azul en la Liga MX, a los New York Giants en la NFL, a los Detroit Pistons en la NBA, a los Los Angeles Dodgers en la MLB y los New York Rangers en la NHL, etc.

Desde alrededor de los siete años empecé a practicar el deporte organizado, inicié como buen niño mexicano en el futbol soccer, era portero y era malísimo, pasé por el béisbol y entré como a los 10 años al básquetbol, que es el deporte que hasta hoy practico y del que fui parte del ITESM Campus Santa Fe a nivel universitario.

Mi idea inicial fue ser atleta profesional, mi talento no me dio para eso y encontré en los medios de comunicación un hogar para desarrollar plenamente mi pasión.

Ya en este medio he podido cubrir en sitio una decena de Super Bowls, ser reportero de cancha en uno de ellos (XLVII), ser anfitrión de un talk show de radio a nivel nacional en EE.UU. por Univision America llamado “Locura Deportiva” y toda esa experiencia previa me llevó a tener la oportunidad de dar clases tanto de Periodismo Deportivo en la Universidad Anáhuac como de Cronismo Deportivo en el lugar donde yo estudié, el Centro de Capacitación Raúl del Campo Jr.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: Llegamos a Deportes a Todo Color, cuéntanos de qué trata este proyecto que hoy es una realidad.

DF: Con mucho gusto, “Deportes A Todo Color” es un proyecto nuevo que nace a raíz de la cuarentena de la que todos hemos sido sujetos debido a la pandemia del COVID-19.

Por iniciativa propia y a pesar de que por un momento las clases se suspendieron en la Raúl del Campo, yo decidí utilizar la maravillosa herramienta de zoom para seguirle dando clase a mi grupo de alumnos de la materia de “Futbol Americano II”.

Sin embargo, lo que en un principio fue un esfuerzo meramente pedagógico empezó a mutar con naturalidad, como parte de las clases conseguí al ex mundialista mexicano en Corea del Sur/Japón 2002, Melvin Brown, para que nos diera una entrevista y poder practicar con mis alumnos esa habilidad.

De repente noté la gran motivación que eso significaba para mis alumnos y debido a mi iniciativa y a su profesionalismo y ganas de aprender empezamos a conseguir a muchas figuras deportivas y, de repente, lo que era una clase se convirtió en material muy rico y totalmente publicable.

 

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

Mis alumnos y yo entonces decidimos crear el concepto de “Deportes A Todo Color” con un llamativo logo y que se dedica en su sección “De Dos A Tres Preguntas” a realizar entrevistas realmente irrepetibles a figuras de la talla de David Faitelson, Álvaro Morales, Rafaél Hernández Brito, Luis Omar Tapia, Carlos Mercenario, Joaquín Beltrán, Carlos Hermosillo, Melvin Brown, Luz Acosta, Laura Sánchez, Marcelino Fernández del Castillo, Oscar “Conejo” Pérez, Sergio Bernal, Christian “Chaco” Giménez, Marisa Lara, José Antonio “Tato” Noriega, Barak Fever, Gabriel Medina, Raúl “Potro” Gutiérrez, Natalia León, José Luis Sánchez Solá “Chelís”, Carlos Alberto Fernández, Guillermo Pérez y Andrés López-Mondragón, más los que se vayan sumando.

Las entrevista son sumamente “sui-géneris” tienen dinámicas nunca antes vistas en las que pueden escuchar lo que nunca han escuchado de estos personajes.

Además en nuestra página de Facebook podrán ver algunas noticias, memes, blogs y los propios videos de las entrevistas antes mencionadas.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

A continuación les comparto tanto las redes sociales de “Deportes A Todo Color” como las personales.

Deportes A Todo Color:  

Facebook

Youtube

Twitter

IG

 

Dan Fridman

Facebook

Youtube

Twitter

IG

 

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

ST: ¿Cuáles son tus objetivos a corto y mediano plazo?

DF: Definitivamente el primero es consolidar “Deportes A Todo Color”, hacerlo auto-sustentable, nos falta obviamente la parte de ventas y de negocio, pero lo primero es tener un buen producto para vender, eso me encantaría.

A la par me gustaría volver a trabajar en medios de comunicación deportivos, estoy muy atento a las posibilidades que desgraciadamente no son muchas tras esta pandemia, pero sé que tengo tanto la actitud, como la trayectoria que me abalan, así que me gustaría seguir desarrollándome sin dejar de lado la docencia, que me fascina.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: ¿Cómo visualizas el mundo del deporte en lo que resta del 2020? Es una industria que también ha tenido que hacer ajustes importantes con la pandemia…

DF: Pues lo veo complicado, como bien dices la industria de los deportes, y en específico de los deportes profesionales se ha visto afectada como nunca, ya están regresando a la actividad las competencias de a poco, todas ellas sin gente en los estadios.

Los Juegos Olímpicos fueron pospuestos hasta el próximo año y las economías de los diferentes deportes se han tenido de contraer necesariamente.

Mi mayor deseo, no solamente por los deportes, es que para finales de año encontremos una vacuna o medicina para este padecimiento y que eso, entre otras cosas mucho más importantes, genere indirectamente el regreso de la gente a los estadios en eventos masivos, aunque honestamente lo veo complicado. 

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: ¿Hay alguna frase que te defina profesionalmente?

DF: Sí, es de la la zaga de las películas de “Rocky”, la última “Rocky Balboa”, donde el “Semental Italiano” le dice a su hijo:

“No se trata de cuantas veces te caigas, se trata de cuantas veces te levantes y sigas hacia adelante”.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: Tres consejos para quienes quieren formar parte del mundo del deporte.

DF: 1. Este trabajo es una vocación, nunca te será pesado trabajar cuando todos descansan, si te apasiona.

2. La preparación es la clave del éxito.

3. No es una carrera de velocidad, es una carrera de resistencia.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

DF: Simplemente agradecerles la deferencia de tomarme en cuenta y que sepan ustedes y todos los que leen esto que cuentan conmigo si yo les puedo ayudar en algo.

Foto: cortesía de Dan Fridman
Foto: cortesía de Dan Fridman

 

CAM’MON.

Una empresa de gran corazón y gran formato.

Foto: Logotipo Cam'mon Promociones
Foto: Logotipo Cam’mon Promociones

Montserrat García es mamá, emprendedora, agente de ventas, administradora, jefa de equipo, socia, creativa y una mujer llena de ideas, de sueños y de un empuje tremendo.

Me parece que la palabra que la describe mejor es: incansable. Ella sabe que no hay mañana, que el momento es hoy y que todo esfuerzo, por difícil que sea, siempre tiene una recompensa.

Para ella, la atención al cliente es lo primero y lo más importante. Sabe escuchar a sus clientes y los ayuda en todo el proceso con el único objetivo de que ellos queden completamente satisfechos. Así que la frase que más se escucha entre ella y su equipo es «Por el placer de servir» y prácticamente ese es ya su slogan.

Aprovechando uno de sus momentos de paz, porque está en pleno proceso de reestructurar sus tiempos para dedicarle más tiempo a sus hijos, que son el motor de su vida, platicamos brevemente con ella y este es el resultado.

ST: ¿Cómo y cuándo nace Cam’mon Promociones?

MG: Nace cuando termino mi época de Edecán, después de mi primer hijo. Ese trabajo me fue muy bendecido porque ganaba muy bien, pero no estaba en mi futuro. Con mi habilidad para las ventas, sabía que podía conseguir clientes y así cambiar mi lugar atrás de un escritorio. Mi hija se llama Camila y decidí ponerle a mi empresa Camila/Monsserrat (Cam’mon)

ST: ¿Recuerdas quién fue tu primer cliente y cuál fue el reto al que te enfrentaste con él?

MG: Soy una persona sumamente afortunada y bendecida, recuerdo que empecé en la cocina de mi mamá y en lo que ella guisaba yo prospectaba para conseguir clientes. Mi primer cliente al que persistí fue COMEX (hice el ridículo porque mi Edecán fue mala ) después conseguí a Fundación Rafael Donde y me dio un año de trabajo semanal. Cuando recibí mis primeros 200 mil pesos de utilidad lo aventé e hice angelitos en el suelo, fue mi máximo. Debía contactar al personal, verificar que llegaran, hacer mis reportes y mandar las fotos, para mí fue un gran reto, porque yo conseguía, vendía, facturaba, cobraba y tenía que ser mamá. Conseguí otro cliente que apoyé el siguiente año,  se llama Salvaje Tentación y en este inter, tuve a mi tercer hijo. ¡Fue y es un gran reto ser mamá y proveedora!

 

Foto: FB Cam'mon promociones
Foto: FB Cam’mon promociones

ST: ¿Cuáles son los servicios que ofrece Cam’mon Promociones?

MG: Cada proyecto es distinto, algunos son muy complejos en temas creativos y otros en cuestión de tiempos…

Lo que puedo decirte es que el equipo con el que contamos es de alta calidad y tecnología reciente, así que podemos hacer desde tarjetas de presentación, invitaciones o impresión de gran formato. ¡Literalmente el cielo es el límite! Tú nos dices lo que necesitas y mi equipo y yo nos ocupamos de realizarlo.

ST: Cuéntanos de los dos proyectos que recuerdes que han sido todo un reto para ti y tu equipo de trabajo.
MG: Trabajé para colchones América y me dieron tiendas en toda la República Mexicana, buscar personal, capacitarlos y verificar que si trabajaran era toooodo un reto.
La verdad es que he conseguido muchos proyectos súper difíciles porque nunca digo que no cuando un cliente pide un capricho. Y ya después investigo cómo hacerlo.
Mis papás siempre me han ayudado y aún cuando no sepan cómo, nunca me han dejado sola.

ST: Datos para localizarte y solicitar cotizaciones
www.comunicacionimpresa.mx
Whats 5519528832
Oficina 5515472260

 

Foto: sitio web Cam'mon
Foto: sitio web Cam’mon

ST: En momentos como los que vivimos, en plena pandemia, ¿qué consejo le darías a todos los emprendedores que como tú siguen dando lo mejor de sí mismos día con día?
MG: Que se avienten sin miedo, siempre mi filosofía es: piensa como si estuvieras en un juego de futbol. Tú sabes que de todas maneras te va tocar jugar, ya estás ahí, así que o lo disfrutas o la sufres.

 

Anilú Ayala.

El reflejo de la mujer del siglo XXI.

Foto: Cortesía de Anilú Ayala Foto: Cortesía de Anilú Ayala

 

Anilú es abierta, bromista y muy decidida. Siempre tiene claras las necesidades del cliente sin dejar de vigilar el budget.

Verla en fase de pre producción es como estar parado en el ojo del huracán: Todo alrededor gira a una gran velocidad y sin embargo, ella está en calma absoluta, haciendo llamadas para confirmar algunas cosas o tecleando incansablemente en su computadora.

Esta es una conversación con ella, aprovechando el lanzamiento de su propia agencia especializada en eventos para niñ@s: Magenta.

Nombre completo: Anilú Ayala Gómez 

Profesión: Event Producer –  Kids Party Planner 

Redes Sociales: Facebook

IG / Magentalf

 

ST: Diseñadora industrial, productora, ejecutiva de cuentas, inquieta, lectora voraz de todo lo que pueda aportar algo a tu formación… 

¿Cómo logras  mantener este nivel de energía? ¿Siempre has sido así de dinámica? Cuéntanos cómo es un día de trabajo para ti en condiciones normales.

AA: Siempre he sido así, con ganas de buscar o crear proyectos nuevos que me enseñen y me llenen mental y emocionalmente. Trato de mantener mi mente en constante aprendizaje, me motiva resolver situaciones, me mueve la idea de que amo mi trabajo y  siempre quiero más y mejor, claro, sin dejar de disfrutar lo que ya tengo enfrente. 

Un día de trabajo:

Soy amante de hacer listas, por lo que lo primero que hago al iniciar el día es empezar con la lista de pendientes en el día, por proyecto para así tener un sprint rápido de seguimiento. Este año diseñé una agenda personal que me ayuda a tener todo bajo control y en la mira, tanto en lo personal como en el trabajo, por lo que la lleno de acuerdo a horarios y prioridades.

Posterior, empiezo con los pendientes rápidos de resolver o que me llevan menos tiempo, para  después pasar a las tareas  complicadas, que merecen mi total atención, como son,  propuestas para fiestas temáticas y nuevos productos para fiestas de niñ@s, propuestas de marcas o cotizaciones que ya deben estar listas para enviar a cliente.

Si estoy en etapa de producción, reviso mi master de producción para checar pendientes urgentes, este documento contiene rubros detallados, con especificaciones de entregas, pagos, facturación, status, etc.

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. La agenda que diseñó. Foto: Cortesía de Anilú Ayala. La agenda que diseñó.

 

ST: Me gustaría que aprovechemos la pregunta anterior para que nos cuentes un poco de ti, cómo eras cuando estabas en la universidad y cómo hiciste el cross a producción.

AA: Estudié diseño industrial en el Tec de Monterrey CCM. Siempre me ha gustado darle un toque extra a mis entregas y es algo que me encantaba en la universidad, tratar de darle un toque extra, un  diferenciador. 

Antes de entrar a la universidad, trabajé como asistente de producción de mi hermana, en Circus. Mi familia siempre ha estado metida en el show business / producción. Cuando empecé la universidad seguí trabajando, aprender en ambos lugares me permitió crecer e involucrarme más.  

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Días de universidad. Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Días de universidad.
Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Días de universidad. Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Días de universidad.

 

ST: De pronto, cuando uno menciona la palabra producción, lo primero que llega  a la mente son comerciales, videos, teatro… es decir, entretenimiento puro.

¿Nos cuentas un poco de esta área multifacética que es la producción? Qué es lo que has hecho en la industria, marcas, agencias… todo, queremos acompañarte en este timeline de tu trayectoria.

AA: La industria del entretenimiento tiene variantes muy interesantes  y  en el área de producción cada una tiene grados de complejidad y retos desafiantes, y aunque el fin, es llevar a cabo una experiencia de entretenimiento,  las exigencias de cada industria son diferentes.

En lo personal creo que vas adquiriendo conocimientos  de acuerdo a cada proyecto en el que estés involucrado, de principio a fin. Hay que estar dispuestos a cambios, preparados para cualquier adversidad y siempre atentos a los detalles. 

He trabajado en 6 agencias en las que aprendí muchísimo tanto de los proyectos como de la gente que conocí, algunas son: Ache, Circus, Ninja, en algunas de  la mano de mi hermana, que es de la persona que más he aprendido. 

 He estado involucrada en proyectos muy exitosos y que me han sacado de mi zona de confort, con grandes clientes como:  Nestle, Unilever, Coca Cola, Grupo Modelo (en 2 agencias), José Cuervo,  BMW, Nike, Telcel ( en 2 agencias), Sony, 3M, INFINITI, Nissan, Bandai, Storytel, entre otras. 

Al inicio de mi vida laboral, sólo me involucré en producir y operar cuando ya  las propuestas estaban autorizadas por cliente, ahí fue donde aprendí que no podía poner excusas, no podía  decir “ no se puede” o  “no quedará igual”, me enseñaron que si había una complicación y estaba en mis manos, debía solucionarlo.

Después  me empecé a involucrar en procesos creativos, toma de decisiones, hablar con cliente, ir a juntas, a briefs, pitch etc. Todo esto + producir.

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Foto: Cortesía de Anilú Ayala.
Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Foto: Cortesía de Anilú Ayala.
Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Foto: Cortesía de Anilú Ayala.

 

ST: ¿Cuál dirías que ha sido hasta hoy, el reto más grande al que te has enfrentado en un proyecto? Cuéntanos de qué se trataba y cómo lo resolviste.

AA: Afortunadamente siempre he estado con equipos creativos que llevan sus ideas a otro nivel, y esto me  lleva a que cada proyecto tenga sus propios retos. Tengo varias anécdotas y debo decir que en la adversidad siempre se logró el éxito.

Hasta ahora el reto más grande para mí, es tener mi propio proyecto, convertirme en Kids Party Planner, cambiar de tipo de clientes, de marcas a mamás. Ha sido muy divertido y terapéutico, pensar en cómo hacer feliz a l@s niño@s en tiempos tan complicados y próximamente en días inolvidables. Ha sido difícil pero no imposible, resolver que funcione y crezca, está todavía en proceso, ya que no solo quiero que sean fiestas privadas sino que debe escalar a ser una agencia BTL especializada en niñ@s, así que espero hacer un update positivo a corto – mediano plazo. 

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Magenta. Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Magenta

 

ST: Si pudieras elegir una marca a nivel internacional ¿Qué tipo de proyecto te gustaría llevar a cabo para ella y por qué?

AA: Sería increíble tener como cliente a cualquier juguetera como Hasbro, Mattel o Lego. Definitivamente les brindaría una propuesta completa de BTL, activaciones, expos, diseño POP, lanzamientos, eventos especiales y más. Aunque debo decir que si pudiera trabajar para una juguetera nacional,  me emociona pensar en Juguetes Mi Alegría. 

ST: Hay un concepto que aplicas en el día a día de forma natural: “resuélvelo” ¿Cuáles dirías que son los pros y los contras de esto?

AA: Pros.  Que siempre trato de pensar en posibles cambios, para que si hay algo  que resolver, tengamos el tiempo para reaccionar y sea mínimo lo que hay que resolver. 

Contras. Que el equipo sabe que mi trabajo es resolver y pueden pedir cosas a última hora, que nos puede entorpecer la producción. También existe el caso de aceptar proyectos con poco tiempo de producción y hay que sacarlo como se pueda. 

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Foto: Cortesía de Anilú Ayala.

 

ST: Juguemos un poco con las palabras y los conceptos y nos dices el por qué de tu respuesta.

La vida de Ani está en ¿pre producción, en producción o en post producción?

AA: Producción, disfruto de ir armando las necesidades de cada proyecto, llegar a montar y ver que todo está tal cual como se propuso. 

ST: Si fueras un venue serías…

AA: Galería Luis Adelantado ( Lista para cualquier intervención, llena de espacios mágicos que son como una hoja en blanco, varios cuartos, varias alturas,  en donde la creatividad se puede expresar a su máximo)

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Foto: Cortesía de Anilú Ayala.

 

ST: Si fueras un concepto de decoración serías…

AA: Cualquier concepto temático llevado al máximo.

ST: Si fueras un concepto de catering serías…

AA: Estaciones de comida, diferentes opciones para todos los gustos. 

ST: Si fueras un evento serías…

AA: Un festival de música con muchos foodtrucks y puestitos de merch  

ST: ¿Cuáles consideras que son las fortalezas que debe tener alguien que quiera involucrarse en el área de producción?

AA: Atención al detalle, buen tiempo de reacción y buena actitud ante complicaciones, tolerancia a la frustración, trabajo buen onda en equipo, saber de construcción, audio, iluminación.

ST: En el proceso de crecimiento vamos viendo, viviendo y haciendo y aprendiendo muchas cosas que pasan desapercibidas. Digamos que forman parte del contexto. Sin embargo, cuando crecemos y miramos hacia atrás con detenimiento, descubrimos que hubieron momentos en los que ya se vislumbraba un poco lo que íbamos a hacer con nuestra vida, a lo que nos dedicamos hoy por hoy.

Si regresas a tu infancia o adolescencia, ¿Hay algún momento que identifiques así? ¿Un instante que te de esa pista de la Ani que eres hoy?

AA: Ahora que lo pienso sí, siempre me gustó hacer fiestas, me gustaba acompañar a mi papá a las producciones de teatro  y conciertos masivos que hacia. He tenido varios emprendimientos pequeños desde la prepa y siempre disfruto empezar con la logística.

ST: Vamos ya casi rumbo al final de la charla Ani, dime tres preguntas que te gustaría hacerle a la Anilú de 70 años.

AA: ¿Te divertiste trabajando en lo que te gusta?  ¿A dónde viajaste? ¿Hay algo que te hizo falta hacer en tu juventud? 

ST: Si no te dedicaras a esto, ¿qué otras profesiones te resultan interesantes? 

AA: Química en alimentos, Ingeniera agrónoma 

ST: Objetivos a corto y mediano plazo Ani

AA: A corto plazo, que Magenta haga muy feliz a muchos niños que están encerrados en sus casas. 

A mediano plazo, que Magenta tenga a jugueteras como clientes 

Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Fiesta a domicilio Magenta. Foto: Cortesía de Anilú Ayala. Fiesta a domicilio Magenta.