Categoría: Talentos

Javier Vicencio.

Su amor a la cámara es una herencia que enaltece todos los días.

Es un hombre sencillo, divertido, con el que resulta fácil conversar. A él le queda perfecta la frase de Confucio: «Si amas lo que haces, nunca será un trabajo» porque lo disfruta tanto, que te contagia la pasión por la fotografía. Su talento habla por sí mismo y para muestra un botón, es parte del equipo de Getty Images como contribuyente desde hace poco. Esa noticia, me motivó a preguntarle más sobre este proceso y en el camino, descubrir un poco más de él.

Nombre: Javier Vicencio.

Profesión: Maestro de Foto Periodismo a nivel preparatoria y fotógrafo independiente.

Foto del año 1997 y recién había comprado equipo fotográfico incluyendo ese lente de 300 mm con apertura f2.8. Trabajaba para la Universidad de Texas en El Paso.

ST: El 8 de febrero publicaste en tus redes que acabas de ser aceptado como Getty Images Contributor y antes de cualquier cosa, quiero felicitarte de todo corazón.

Te pedí esta entrevista porque me parece algo muy importante. Me queda claro que los fotógrafos no tienen “nacionalidad” por decirlo de alguna manera, porque ustedes son “los ojos del mundo” y sin embargo, como mexicana es un orgullo inmenso este logro.

¿Cómo es el proceso para ser parte de Getty Images Javier? ¿Cómo empezó? ¿Cuándo empezó? Cuéntanos todo por favor.

JV: Primero que todo te quiero agradecerte el considerarme para saber más de mí y de lo que hago.  Es un honor para mí.

El proceso para entrar como contribuidor a Getty Images fue una gran oportunidad que se me presento a través de facebook.

Getty Images mandó invitaciones a una reunión por medio de este medio social a algunos fotógrafos del área de Dallas incluyéndome a mí.  La reunión se llevó a cabo a mediados de Noviembre del 2018 en un bar del centro de Dallas y fuimos aproximadamente unos 15 fotógrafos.

Dicha reunión fue para informarnos que Getty Images estaba buscando fotógrafos interesados en trabajar con la comunidad Hispana / Latina de Estados Unidos, e invitarnos a participar.  La población Hispana / Latina ha crecido de manera muy rápida en los Estados Unidos, pero la cantidad de material fotográfico publicitario para dicho mercado se ha quedado muy rezagada.

Por supuesto que aproveché la oportunidad de colaborar con ellos y acepté esa misma noche.

Pasaron un par de días y me mandaron por email la información necesaria para firmar el contrato y tener acceso a su página de colaboradores.  Después de terminar con los trámites necesarios, empecé a familiarizarme con sus necesidades. Getty nos hace saber qué tipo de fotos se necesitan por medio de “briefs” con la información necesaria, y es nuestra función ya sea tomar las fotos o encontrar en nuestros archivos fotos que puedan ser utilizadas.

Los fotógrafos contribuyentes como yo, mandamos las fotos que consideramos cumplen los requisitos y Getty hace una revisión del material.  Las fotos pueden ser aceptadas, rechazadas o regresadas al fotógrafo con petición de algunos cambios.

En mi caso, he tomado fotos por más de 20 años y obviamente la gran mayoría de mis imágenes incluyen a Hispanos, así que hay una gran posibilidad de encontrar imágenes que satisfagan sus necesidades.  Esta búsqueda de imágenes la empecé en Diciembre del 2018 y me llevará algunos meses, ya que mis archivos cuentan con decenas de miles de fotos.

Empecé a mandar imágenes a Getty en Diciembre del 2018 y yo calculo que han aceptado el 90 por ciento de mis fotos.  Hay algunas limitantes en cuanto a derechos de autor, marcas de productos y derechos de lugares con las que me tengo que familiarizar.  He tenido que editar logos y marcas de mis fotos para que sean aceptadas.

Estoy muy contento de tener, a dos meses de haber empezado, más de 250 imágenes aprobadas en el archivo internacional de Getty Images.  Es una gran satisfacción saber que tus imágenes son suficientemente buenas como para ser publicadas por esta agencia internacional.

Esa noche fotografié a la banda americana de rock Aerosmith. La mayoría de las veces fotografiábamos al frente del escenario, pero debido al show que Aerosmith traía, fue mejor disparar desde la consola del ingeniero de sonido.

ST: Hablar de fotografía y de periodismo es hablar de dos de tus grandes pasiones.  ¿En qué momento de la vida decides que quieres dedicarte a esto?

JV: Antes de ser fotógrafo quería ser periodista.  Pero la vida me tenía otro destino.

El amor a la cámara fotográfica fue heredado de mi padre, quien fue fotógrafo deportivo en la Ciudad de México en los años 80’s.  Mi padre falleció en un accidente automovilístico en 1992, y su cámara la usó mi hermano Eduardo por un par de años.

En 1995 empecé a estudiar periodismo en la Universidad de Texas en El Paso.  Yo necesitaba un trabajo para pagar la colegiatura y el periódico escolar necesitaba un fotógrafo, así que apliqué.  Para ese entonces ya había empezado a tomar fotos con la cámara de mi padre y tenía los conocimientos básicos de fotografía gracias a las enseñanzas de mi hermano.  Desafortunadamente no me dieron el puesto ya que las pocas muestras de mi trabajo no eran fotoperiodismo.

Mi amigo Oscar González me ayudó a conseguir un pase de prensa al siguiente juego de basquetbol del equipo de la escuela.  Tomé dos rollos de película y al día siguiente llevé las impresiones al periódico. Mis fotos eran tan buenas que fui contratado en ese momento.  Fotografié todo tipo de eventos de la universidad para el periódico por los siguientes tres años.

Fue en aquel entonces que se forjó mi identidad como fotógrafo.  El reto de cubrir verazmente el evento y de explicar con imágenes los hechos ocurridos era, y sigue siendo, irresistible.  El hecho de tener acceso a eventos como conciertos y juegos deportivos es realmente adictivo. Una vez que se vive esa experiencia es muy difícil volver a ser un simple espectador.   

Después, la oficina de publicaciones de la universidad me ofreció trabajo de medio tiempo como fotógrafo oficial de la universidad y un año más tarde me gradué con una licenciatura en periodismo.  Ellos estaban tan contentos con mi trabajo que esa misma oficina de publicaciones me ayudó a conseguir mi visa de trabajo H1B. Con esto pude trabajar a tiempo completo como el fotógrafo oficial de la Universidad de Texas en El Paso por otros 6 años más.

 Este grupo está formado de los mejores estudiantes que he tenido en estos 4 años. Daniela, Jennifer, Adamaris, Cristian, Josue, Angel y Leonardo. Mucho talento y confiabilidad reunidos en estas fotos.

ST: Sé que amas el Hockey, así que te voy a hacer una pregunta creo que un poco difícil: Si tuvieras que elegir entre tomar fotos de un partido de Hockey o fotos de un evento periodístico que hayan organizado tus alumnos… ¿Qué harías?

JV: Creo que prepararía muy bien a tres de mis mejores fotógrafos y les delegaría la responsabilidad de cubrir el evento.  He descubierto que los jóvenes toman sus deberes muy en serio cuando entienden la importancia del evento que hay que fotografiar.  Así que pienso que harían muy buen trabajo. ¡Les doy la bendición y mientras tanto yo disfruto de mis dos pasiones en la pista de hielo!

Ajustando apertura, velocidad y ISO antes del juego de futbol americano.

ST: Hablando de tus alumnos, ¿qué significa para ti ser maestro Javier? ¿De dónde viene esa pasión?

JV: Aquí continuo donde me quedé en tu pregunta anterior: Estaba yo trabajando como fotógrafo oficial para la Universidad de Texas en El Paso y estaba seguro que tenía el mejor trabajo de todo Texas.  Tenía acceso a cualquier concierto o evento deportivo que llegara a la ciudad, la universidad ocasionalmente me pagaba viajes a cubrir eventos y como fotógrafo independiente los clientes se estaban acumulando.

Mi hermano Eduardo trabajaba como maestro de educación física en una primaria de El Paso y me pidió de favor que fotografiara una competencia organizada por él en su escuela.  Nada me preparó para ver a mi hermano interactuar con sus pequeños alumnos. ¡Era él quien tenía el mejor trabajo en todo Texas!

En estos meses hubo muchos cambios en mi vida.  

Para empezar, tomé la decisión más inteligente de mi vida, y le pedí a mi ahora esposa Claudia, que se casara conmigo.

Mi visa de trabajo estaba cerca de expirar y la política de la universidad dificultaba una tercera renovación para que yo pudiera continuar trabajando.  (Septiembre 11 tuvo mucho que ver con esto.)

Empecé a buscar trabajo como maestro en El Paso con la finalidad de encontrar una posición donde pudiera enseñar fotografía.  Esta búsqueda me llevo a aceptar una posición de maestro de primaria en la ciudad de Dallas, Texas. Trabajé como maestro de matemáticas y ciencias por 7 largos años, siempre continuando con mi trabajo como fotógrafo independiente por mi cuenta.  Cada año aplicaba a las posiciones de maestro de fotografía, fotoperiodismo o periodismo que había abiertas, sin tener mucha suerte.

Finalmente, obtuve la oportunidad de trabajar como maestro de fotoperiodismo en la preparatoria de la ciudad de Grand Prairie gracias a unas fotos del desfile del Cinco de Mayo que fotografié por tres años consecutivos.

Ahora estoy en mi cuarto año trabajando en esa posicion y mi meta desde el principio ha sido encontrar oportunidades reales para que mis estudiantes mejoren sus habilidades con la cámara.  Algunos de mis estudiantes han fotografiado juegos de basquetbol profesional (NBA), juegos de futbol americano a nivel colegial (NCAA), eventos del distrito escolar, eventos de la ciudad, conciertos, etc.  Aparte de que ellos se encargan de fotografiar absolutamente todo lo que pasa en la escuela para el anuario.

Desafortunadamente no puedo contagiar mi pasión por la fotografía a todos mis estudiantes.  Pero esos pocos que en verdad están interesados, salen de mi clase con el conocimiento y la motivación para empezar su propio negocio fotográfico.  

Foto del recuerdo antes del partido de basquetbol femenino colegial.

ST: ¿Qué consejo le darías al Javier de 15 años?

JV: ¡Que la vida pasa demasiado rápido!  Pero sé que no lo entendería, así es la juventud.

Creo que lo único que le exigiría, es no dejar de hacer ejercicio.  De mis 35 a mis 45 años el ejercicio pasó a un tercer o cuarto plano de importancia y me arrepiento mucho de haber hecho eso.  A mis 46 años juego hockey tres veces a la semana y espero mantenerme así por un largo rato.

Todo lo demás en mi vida ha sido increíble.  No cambiaría nada.

ST: ¿Qué le preguntarías al Javier de 90 años?

JV: Creo que me gustaría saber si hay algo que tengo que eliminar hoy de mi dieta.

Creo que me gustaría saber cómo es el dispositivo para tomar fotografías en el futuro.

Creo que me gustaría saber cómo obtienen las noticias en el futuro.

ST: Casi para terminar, ¿Qué consejo le darías a los jóvenes que están estudiando periodismo?

JV: El periodismo es una profesión muy necesaria en estos tiempos.  El asegurarse de que la población reciba noticias veraces y objetivas es un arma poderosa en contra de las plagas sociales que tenemos hoy en día como la discriminación y el racismo.  Lo cual no quiere decir que sea una profesión fácil.

El periodismo y el fotoperiodismo son, más que profesiones, pasiones.  Y necesitamos gente que lo haga bien porque hoy en día cualquiera puede ser fotoperiodista con la cámara de su celular.

Yo pienso que el periodismo sufrirá un cambio radical.  Es común escuchar de publicaciones que han despedido a todos sus fotógrafos, sustituyéndolos por fotógrafos independientes, y la calidad de las fotografías ha disminuido.  Se han perdido las características del fotoperiodismo como son la emoción, la acción, el conflicto y el atractivo gráfico. El periódico de la comunidad donde yo vivo, el Dallas Morning News acaba de despedir a 30 persones hace algunas semanas por falta de presupuesto.

La manera en la que la gente obtiene sus noticias cambiará, pero si hay algo que se mantendrá siempre vigente será la necesidad de leer una historia bien redactada.   Periodistas, dedíquense a mejorar su escritura y tendrán más posibilidades de continuar trabajando. Fotoperiodistas, dedíquense a mejorar su composición para decir la historia completa en una foto, y tendrán mayores posibilidades de seguir trabajando.

Foto del recuerdo antes del partido de basquetbol femenino colegial.

ST: ¿Redes sociales? ¿Blog? ¿Dónde podemos seguir tu trabajo?

JV: Instagram: @vicenciophoto

Trabajo de mis estudiantes: https://gphsphoto.smugmug.com/Grand-Prairie-High-School-2018-2019

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

JV: Nací en la Ciudad de México, pero desde muy pequeño viví en otras partes.  Jugué y corrí como loco durante mi infancia en los bosques del norte de Sonora, disfruté una bella Ciudad de México durante mis años de preparatoria, estudié y me esforcé durante mis estudios universitarios en la comunidad binacional de Juárez / El Paso y ahora trabajo en la metrópolis de Dallas-Fort Worth.  

Tanta mudanza me ayudó a rápidamente asimilar las costumbres y forma de vivir de cada nuevo lugar, y creo que esa costumbre nómada continúa en mi edad adulta.  He visitado 15 países y considero que la importancia de experimentar otras culturas y formas de vida es algo muy importante para crecer como fotógrafo.

Aunque Getty Images me contrató para fotografiar a la comunidad Hispana / Latina, muchas de las fotos de mis viajes han sido aceptadas para su publicación.  Y esa herramienta cultural de asimilación me ayuda a ser más valioso en mi profesión.

Mi esposa y yo intentamos viajar lo más posible.  Claudia tuvo un pasado nómada como yo, es fotógrafa y también trabaja como maestra.  Cada viaje nos une más y nos motiva a continuar con nuestro trabajo. Nuestra intención es gastar nuestro dinero en experiencias más que en bienes materiales.  Y si pudiera dejarlos con un consejo, recomendaría que intentaran lo mismo.

 

Francia Morales.

El futuro es hoy.

 

Creo firmemente que la vida siempre te pone frente a las personas con las que puedes compartir, aprender y evolucionar.

Conocí a Francia cuando fui a impartir un curso de redacción creativa en la empresa en la que en ese momento estaba trabajando. Ella era mi link con RH y me llamaron la atención su calidez y buena disposición en todo momento.

De eso han pasado casi tres años y hoy tengo la fortuna de que seamos amigas y socias en un par de proyectos educativos que estamos desarrollando.

La experta en finanzas es ella, así que me pareció importante invitarla a conversar en Suma de Talentos. Este es el resultado.

Nombre completo

Christian Francia Mounserrat Morales Castro

ST: Profesión

FM: Asesora financiera y patrimonial 

ST: Francia, ¿Qué es lo que hace un asesor financiero y patrimonial? 

FM: La misión como asesor es analizar las finanzas personales, para de esta manera crear estrategias que permitan a las personas alcanzar sus metas a mediano y largo plazo. Por ello, es indispensable contar con información técnica oportuna y confiable que nos sirva como referencia para una adecuada toma de decisiones, así como desarrollar disciplina en nuestros hábitos financieros e irlos mejorando gradualmente. Dichas estrategias buscan crear un patrimonio sólido acorde a las necesidades y perfil personal, la conformación de un ahorro patrimonial a largo plazo permite hacer frente a las necesidades de la etapa económica en que se encuentre cada persona, de acuerdo a los cambios que la vida misma impone con el paso del tiempo. La importancia de conocer alternativas y sus principales características es cumplir con dos premisas fundamentales: diversificar nuestras inversiones y lograr una adecuada administración de riesgos.

ST: ¿Y qué es lo que te sedujo de esta profesión Francia? ¿Qué cosa encontraste aquí que te movió a pasar tantos exámenes y certificaciones?

FM: Asesorar a otras personas a entender lo fundamental que es el ahorro y la prevención ya que en México no tenemos cultura financiera y por lo tanto siempre gastamos lo que ganamos o mucho más. Me apasiona el transmitir los conocimientos adquiridos no sólo en la parte técnica sino también en lo práctico y el impacto que tiene en la vida de cada individuo. Muchas veces se carece de conocimiento y por ello no se toman las decisiones correctas, hay distintas herramientas que nos ayudan a ahorrar de manera formal y segura, por lo que el poder ayudar a orientar a otras personas a formar su patrimonio me parece trascendental y me apasiona. 

ST: ¿Por qué es importante pensar en el futuro? y no hablando filosóficamente, sino en términos prácticos.

FM: El futuro es algo que vemos muy lejano sin embargo no es así. Porque planear significa estar protegido contra eventualidades, partiendo de que no controlamos nuestro entorno es de vital importancia tener un presupuesto  en donde queda plasmado el registro anticipado de las entradas de dinero y los gastos normales que se realizan durante un período de tiempo determinado, esto permite a las personas estimar los ingresos totales con que cuenta, así como la totalidad de sus gastos, a efecto de determinar correctamente los flujos de efectivo que tendrá mes con mes y con ello visualizar los excedentes económicos que pudiera tener, o en su defecto, las posibles necesidades de financiamiento. La elaboración de un presupuesto, como base para la toma de decisiones del consumo personal y familiar, aporta diversas ventajas como desarrollar el hábito del ahorro que se pueda visualizar como un gasto fijo y como necesidad básica. 

Si lo hacemos un hábito, nos ahorrará muchos inconvenientes en las distintas etapas de la vida pero sobre todo en el  retiro.

ST: Hace algunos meses, cuando nos reunimos para tomar un café y ponernos al día me hablaste de dos herramientas  que tienes y que te gustan mucho por lo útiles y productivas que son. Cuéntame acerca de la de Educación que seguramente le va a encantar a mis amigas con bebés.

FM: Hoy en día los papás tienen esa cultura previsora y de protección para sus hijos, por lo que esta herramienta  te permite ahorrar de manera anticipada y sistemática para la educación universitaria de los hijos al mismo tiempo que cubre la vida de los papás mientras formas el capital. Cuando tu hijo(a) cumple la mayoría de edad (18 años), el plan termina y podrá recibir el ahorro en un solo pago o en pagos mensuales, más los rendimientos que se van acumulando en un periodo de 4 años. 

Esta herramienta garantiza que tus hijos a los 18 años tengan los recursos necesarios para cubrir su educación universitaria. 

Es una inversión que se encuentra en dólares o UDIS para que el dinero no pierda valor adquisitivo a través del tiempo.    

ST: ¿Y la de retiro? ¿En serio es tan importante que tengamos algo extra independientemente del AFORE?

FM: Es de vital importancia que cada persona cuente con un Plan Personal de Retiro ya que por concepto de AFORE se recibirán $2,730 al mes, siempre y cuando hayas cumplido dos premisas: tener 65 años cumplidos y haber cotizado 25 años ante una AFORE. ¿En qué consiste? Anteriormente las personas se jubilaban con el promedio del salario de los últimos 5 años, pero a partir de 1997 existe una reforma donde ahora las personas se podrán retirar con lo que ahorren en su AFORE que equivale al 6.5% del salario que tengan registrado ante el IMSS.

ST. Por favor danos todos tus datos, dónde te pueden localizar para pedirte una cita y profundizar sobre estas herramientas financieras.

FM: Claro. Mail: asesorafranciamorales@gmail.com

Móvil: 551849-0314

ST: ¿Algo más que quieras decirnos?

FM: Lo importante es comenzar a ahorrar, lo más pronto posible, el mejor ahorro es el que puedes comenzar en este momento, no hay que esperar demasiado pues los imprevistos surgen; siempre es mejor acercarnos a un especialista para de esta manera tomar la mejor decisión sobre qué producto es el idóneo para lograr nuestras metas, tener unas finanzas sanas nos ayudan a sentirnos tranquilos y sobre todo a afrontar con mucho mayor facilidad lo que en el futuro requiramos. 

Leticia Guzmán de la Vega.

Los sueños del mañana se construyen hoy.

Todos necesitamos un asesor en la vida, o varios, si consideramos todas las áreas y las disciplinas que nos son ajenas.

Sin importar la edad que tengamos y a lo que nos dediquemos, un coach, un tutor o un asesor puede marcar la diferencia entre transitar por un camino liso y avanzar con mayor seguridad o por uno lleno de baches.

Ya sea de comunicación, de cocina, de voz, de matemáticas o financiero, todos necesitamos a nuestro lado a alguien que sepa hacer lo que nosotros no sabemos o que nos vaya enseñando en el camino, para que la toma de decisiones sea más sencilla con el paso del tiempo.

Así fue como conocí a Lety, buscando información sobre una inversión de mil pesos con un buen índice de rentabilidad. Ella resolvió mis dudas y aunque parezca broma, me habló en un lenguaje sencillo de lo que pasaría con mi dinero y la forma en la que sería invertida. A cada pregunta, obtuve una respuesta que me dejó satisfecha, con la paciencia de alguien que ama lo que hace y cuyo interés es brindar información útil y un buen servicio.

Esta es la entrevista que le hicimos aquí en Suma de Talentos.

Nombre: Leticia Guzmán de la Vega

Profesión: Asesor patrimonial

Suma de Talentos: Platícanos un poco de tu trayectoria financiera

Leticia Guzmán: En el ámbito financiero tengo más de 20 años de experiencia asesorando diversos tipos de clientes y el trato directo con clientes es algo que me fascina

ST: En tus palabras, ¿cómo defines el concepto “invertir?

LG: Invertir es crear un patrimonio para un futuro “un respaldo financiero”

ST: En un momento como el que vivimos, ¿por qué es importante contratar una inversión Lety?

LG: El tener un respaldo económico durante momentos de incertidumbre te da seguridad para enfrentar cualquier adversidad que se te presente  “es la mejor forma de tener unas finanzas sanas«

ST: En el día a día escuchamos mucho de la importancia de una inversión que soporte, respalde o complemente nuestro AFORE. Sin embargo, no todos pensamos en el retiro como algo “cercano” y esto es lo que me llama la atención de la inversión básica (vamos a llamarla así) que me platicabas ¿Es rentable que con tu asesoría ahorremos con el instrumento que manejas durante cinco años, para irnos de viaje por ejemplo?

LG: La etapa de retiro está lejos para muchas personas, sin embargo el mantener un plan de ahorro e inversión y que te permita tener liquidez es importante porque puedes realizar proyectos en el corto mediano y largo plazo.

ST: Tengo entendido que tienes  varias opciones para distintos tipos de perfiles, ¿nos puedes dar tus datos para que se pongan en contacto contigo y soliciten una asesoría completamente GRATIS?

LG: Claro mis datos son

Leticia Guzmán

mi WhatsApp es 55 13335242 y  55 61076942

correo electrónico: lguzman@mlpsolucionespatrimoniales.com

Por favor envíen su mensaje y mencionen que leyeron esta información aquí en Suma de Talentos, será un placer orientar a tus lectores.

Twitter Twitter

 

ST: Danos tres consejos financieros para este 2019 por favor

LG: Invierte

No gastes en cosas innecesarias

Planifica tus gastos según tu ingreso

ST: Sabemos que pronto vas a dar una plática sobre la utilidad de herramientas financieras para personas físicas y PyMes. ¿La gente se puede poner en contacto contigo en Facebook para reservar su lugar?

LG: Por supuesto, mi página personal de facebook es LETY GUZMAN y allí los mantendré informados para invitarlos a la conferencia y reserven su lugar

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

LG: Lo que siempre le digo a mis clientes: Recuerda que el mañana está a un sueño de distancia, prepárate para el futuro y hazlo hoy.

Ana Gabriela Gómez.

Sin imposibles.

La vida es una caja de sorpresas. Un día te pone frente a una persona a la que tienes el honor de darle clase -o ser su Coach- por un tiempo y a la vuelta de los años, la vuelves a ver como una exitosa Maestra de Teatro, con su academia y al frente de una fundación que se dedica a fortalecer las raíces de nuestra sociedad: los niños y los jóvenes.

Esta es una de muchas conversaciones que habrán con Gaby, a quien le agradezco profundamente la oportunidad de compartirlo con todos.

Suma de Talentos: Nombre de la Fundación

Ana Gabriela: Fundación Sin Imposibles A.C.

ST: ¿Y de la creadora del concepto?

AG: Ana Gabriela Gómez López

ST: ¿Cómo nace este proyecto? ¿En qué momento y/o por qué se te ocurre esto Ana Gabriela?

AG: En 1992,  una niña de 6 años, viaja en el asiento trasero de su automóvil, en un alto, ve por la venta a un niño de la calle sentado en la banqueta. Un conflicto surge en su mente y una incomprensión de aquella imagen detona una pregunta: ¿Por qué él está ahí y yo aquí? La injusticia de ver a un niño, igual a ella, en una situación vulnerable y precaria convirtió una imagen en un ideal.

Fundación Sin Imposibles busca dar una misma calidad y condiciones de preparación a niños y adolescentes condiciones económicas o familiares desfavorables, surgiendo el título principal de este proyecto: Niños y adolescentes salvados por el arte y siendo la IMPROVISACIÓN, CREATIVIDAD y COSAS INESPERADAS, el toque especial de este proyecto en el que se inculca a todos y cada uno de sus integrantes que: ¡No Existen Imposibles!

ST: ¿Cuál es la estructura del programa? Cuéntanos cuáles son las etapas, cómo funciona, duración, etc.

AG: Como tal no hay etapas aún ya que es un proyecto que todavía es muy pequeño. Pero se están empezando a fundamentar sus bases y procesos. Ahorita es algo muy sencillo, la primera etapa es venir a solicitar la beca, posteriormente se hace una visita a su domicilio para hacer el examen socioeconómico, para finalmente deliberar si el niño tiene el perfil artístico (no que sea bueno o no para las artes).

Una vez que ya se autorizó se abre su expediente y se comienza el trabajo en el nuevo integrante.

ST: ¿Qué talleres y/o cursos conforman este programa?

AG: Desde académico con secundaria y preparatoria en línea, hasta cursos especializados enfocados en las artes escénicas: canto, baile, jazz, hip-hop, comercial dance, actuación, interpretación, ballet, teoría del teatro, contemporáneo, solfeo, canto, instrumento musical, y estamos por incluir próximo año artes gráficas y visuales.

ST: ¿Qué se necesita para formar parte de este programa Ana?

AG: Tener una sola clara en tu mente: El amor de tu vida es el arte. No importa si eres un pésimo cantante, bailarín o actor. La mayoría de mis chicos entraron sin medio gramo de habilidad artística y hoy muchos de ellos son requeridos por producciones o para eventos culturales.

 

ST: ¿Cuáles son los filtros y/o el procedimiento? ¿Qué tienen que hacer los niños para integrarse a estos programas artísticos?

AG: Llegar y demostrar que de verdad sienten un pasión por esto. Venir a sus clases puntualmente, llenar sus formatos de inscripción y pasar sus pruebas socioeconómicas.

La realidad es que ahorita todavía es un proceso muy pequeño ya que el lugar al que nos cambiamos nos permitió abrir muchos nuevos espacios para niños y adolescentes.

ST: ¿Cuántos estudiantes tienen en este momento?

AG: Tenemos alrededor de 55 alumnos.

ST: Cuéntanos cuántas generaciones ha apoyado ya la fundación, ¿recuerdas con cuántos empezaron a trabajar?

AG: Fundación inició desde el 2011 a la fecha y ha apoyado a más de 100 chicos a lo largo de su historia.

Inicié yo el proyecto, y actualmente somos 8 personas integradas a este programa que busca seguir cambiando vidas por medio del arte.

ST: Me gustaría que nos contaras alguna anécdota, algo memorable que hayas vivido con ellos.

AG: Me parece que algo que hay aquí en Fundación es una fuente inagotable de historias y anécdotas. No podría elegir alguna por predilección, pero sí vienen a mi memoria un mix de imágenes que se podrían describir así: Mi mano apoyada en la mano de cientos de niños y adolescentes que han encontrado en fundación un hogar, un apoyo, un respiro y un espacio que hacen suyo para agarrarse de éste y tener la fuerza para seguir impulsándose hacia adelante. Este lugar tiene una historia llena de lágrimas, risas, abrazos, caídas, frustraciones, y diversas emociones que son natas de un entrenamiento artístico, pero cargada además de una gratitud y emoción inmesurable.

ST: ¿Cómo puede colaborar la gente con esta fundación? ¿y las marcas? ¿De qué forma pueden apoyar a los chicos que participan en estos programas?

AG: Nos ha costado muchísimo trabajo lograr que Fundación se diera de alta como una A.C. apenas en septiembre 2018 logramos hacerlo, por lo que apenas estamos en trámite de ser una donataria autorizada. Pero ahorita tenemos diversos proyectos cultuales y eventos que nos permiten fondearnos.

Hay diversas formas de apoyarnos, pero lo manejamos un poco distinto a otras fundaciones. Nosotros no aceptamos donativos económicos si no hay un intercambio de antemano. Un intercambio en el que llevemos un concierto, un espectáculo, o nos encarguemos de coordinar un evento corporativo. De esta manera la empresa paga por un servicio que ayudará a una Fundación a continuar su misión.

Esta parte es muy importante ya que aquí a los chicos se les enseña que toda aportación económica es a cambio de un trabajo realizado.

En 2019 activaremos también el programa de apadrinamiento de los niños en donde las personas podrán apoyar en las colegiaturas de los niños que ellos consideren vale la pena continuar apoyando, esto se hará con niños que ya tengan un entrenamiento previo para que los vayan siguiendo en sus respectivos canales de youtube que estarán controlados por Fundación y un programa interno.

Si es en especie, se agradece inmensamente ya que nos ha costado mucho trabajo hacernos de refrigerador, horno, platos y diversos elementos que son necesarios para el funcionamiento del día a día de Fundación.

Las marcas además nos pueden apoyar aceptando ser parte de DURUNENE TV un programa de televisión, canal de youtube que sacaremos en enero 2019, el primer canal de televisión escrito, grabado, editado y dirigido por niños y adolescentes. Ya que parte del programa de Fundación es enseñarles a todos nuestros chicos a manejar Word, Excel, power point, Photoshop, ilustrator, premier, entre otros. Y este programa que ya cuenta con algunos programas piloto estará haciendo alianzas comerciales con marcas a cambio de dedicar el programa a la empresa haciendo mención de productos y grabando una cápsula en las instalaciones de la empresa.

Por otro lado las marcas también pueden apoyarnos dando productos para los kits de cierre de año que damos a todos nuestros alumnos. Aquí es importante mencionar que Fundación y Escorpio (niños que sí pagan) conviven en una misma aula, sin que exista diferencia entre ellos. Por lo que se genera un ambiente de tolerancia y unión. Y los kits y donativos de las marcas se da parejo tanto a niños Fundación como a niños Escorpio. Así como los descuentos de obras y pláticas donadas por artistas son para Fundación y Escorpio.

ST: ¿Cuentan con instalaciones que las personas puedan ir a visitar?

AG: Claro que sí, contamos con una sede que hemos ido arreglando y dejando cada vez más linda, y que hoy en día ya tenemos nuestro Foro Sin Imposibles en donde hemos hecho nuestras primeras presentaciones y tendremos nuestras primeras producciones profesionales invitadas en el 2019.

Estamos cerca del CNA Churubusco por lo que estaremos muy contentos si gustan ir a conocernos, claro con previa cita ya que por seguridad de nuestros niños no damos acceso a menos que se haya agendado una cita previa. Estamos de 9 a 7pm de lunes a viernes y sábados y domingos de 10 a 2.pm

ST: Objetivos de la fundación a corto, mediano y largo plazo

AG: Qué difícil pregunta. Aquí en Escorpio y en Fundación pasa algo muy curioso y es que todo pasa al revés. Primero pasa y luego se planea. Siempre estamos atrasados en tiempos, porque gracias a Dios siempre caen cosas nuevas.

Si me hubieras preguntado hace 2 meses te hubiera dicho que a largo plazo, tengo lo que hoy es a mediano plazo. Así que por ahora creo que mi respuesta sería esta:

A corto plazo

Ser un espacio de entrenamiento artístico profesional con un programa académico integrado a su sistema. Con herramientas innovadoras, psicológicas y artísticas para niños y jóvenes, que buscan obtener un impulso para cambiar su realidad, sin que el factor económico, social o cultural del que provengan, sea un impedimento.

Mediano Plazo

Consolidar a Fundación Sin Imposibles A.C., como un centro de formación académico, de origen privado, a nivel preparatoria y Licenciatura con un programa artístico profesional; para adolescentes y jóvenes provenientes de cualquier parte de la República Mexicana, que no cuenten con los recursos económicos, pero sí con el talento y la iniciativa para salir adelante. Avalado por las instituciones gubernamentales nacionales e internacionales correspondientes a cada área.

Largo Plazo

Contar con diversas sedes que puedan atender las necesidades de localidades específicas en toda la República Mexicana. Contando con dormitorios y apoyo en sustento para niños y jóvenes que no cuentan con una familia que les apoye. Cuidando la alta calidad y nivel emocional en todas las clases.

ST: Redes sociales, datos de contacto, dinos todo lo necesario para localizarte.

AG: Facebook Fundación Sin Imposibles o Escorpio Montagge Acting Studio

4328 1127 // 6361 9104

Celular: 044551337 5126

Mail: anagab@agapdesign.com

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

AG: Pues sólo compartirles que creo que es necesario que estos proyectos sigan existiendo, una vida cambiada se detonará en decenas de vidas cambiadas y así sucesivamente.

Creo que la Lealtad es el valor que permite forjar relaciones estables y duraderas, pero se está perdiendo generación tras generación. Urge fomentar honestidad, compromiso, compañerismo, tolerancia y disciplina que son los valores que nos caracterizan.

Ojalá puedan darse una vuelta y acercarse a conocernos, hay cientos de formas en que nos pueden apoyar, para que si hoy tenemos 50 mañana sean 100.

Y por último agradecerte el espacio e interés para compartir este tema, tan bonito y lleno de magia.


Guillermo Lara Miranda.

Marketing y Música.

Lo conocí en el Máster en Marketing Digital y Redes Sociales. Nos tocó trabajar en equipo en el segundo módulo -junto con otros cinco amigos- y desde ese momento nos hemos mantenido en comunicación. Así fue como decidí entrevistarlo y compartir su forma de ver la vida, sus experiencias y sus sueños. De alma noble y espíritu guerrero, así es Guillermo Lara.

Nombre completo y profesión

Guillermo Erick Lara Miranda, soy licenciado en Mercadotecnia Internacional, con una maestría en marketing digital y redes sociales y estoy cursando la licenciatura de Guitarra contemporánea.

ST: ¿Cómo es un día en la vida de Guillermo Lara?

GL: Trabajar en una de mis dos pasiones que es el marketing digital, actualmente trabajo en una empresa que se dedica a fabricar hologramas de seguridad en donde uno de los proyectos nuevos que tengo ahí es la creación de un e-commerce para la venta de hologramas genéricos, después de mi trabajo me dedico a mi otra pasión en la vida que es el estudio de la guitarra y sus derivados.

ST: Ser community manager demanda un gran esfuerzo en tiempo y atención a las redes sociales de los clientes, pensando en esto, ¿qué le dirías a los que están empezando a moverse en el mundo digital?

GL: Que necesitas una constante actualización dentro de este mundo digital que es enorme y tiene muchas variantes y aplicaciones que día a día salen y se actualizan.

ST: Para ti ¿qué es el talento? ¿cómo lo definirías?

GL: Creo que es un don que se les da a cada una de las personas, pocas lo encuentran y lo desarrollan, pero creo que la base para que ese talento sobresalga es la disciplina para desarrollarlo y enfocarlo.

ST: ¿En qué momento decides que quieres dedicarte al marketing digital?

GL: Hubo un lapso en mi vida en el que trabajaba en un hospital en un área de finanzas y no me gustaba para nada, era muy estresante. Yo buscaba cambiarme al área de mercadotecnia, pero había mucha relación dentro de ese hospital, la cual yo no tenía, el hospital era una I.A.P. (institución de asistencia privada) y no generaba utilidades, a lo que daba un bono semestral y para llegar al 100% de ese bono el trabajador tenía que asistir a cursos que impartía el hospital. Recuerdo haberme inscrito a uno en donde todos los asistentes fueron médicos a excepción de mí, era un curso enfocado al coaching para emprendedores, en donde a los médicos les decían que debían de tener consultorios en lugares rurales y dar servicio a personas de escasos recursos. Al terminar el curso fui con el coach y se le hizo raro que fuera la única  persona que no trajera bata blanca, platiqué con él y me comentó que cuales eran mis dos pasiones, le comenté que el marketing y la música, a lo que me dijo que los conectara para que fueran uno mismo.  Le pregunté que cómo llegaba a conectarlos y me dijo: «Esa respuesta solo tú la vas a encontrar» Así decidí estudiar una maestría en marketing digital y crear música para difundirla por medio de todos los servicios online de la mano del marketing digital.

ST: ¿Cuáles son tus herramientas favoritas para generar contenido y por qué?

GL: Libros, revistas, blogs y todo contenido que sea enriquecedor y aporte valor a ciertos temas a publicar, las aplicaciones que me encantan son Google Ads, y Mailchimp, creo que son las que más ROI tienen.

ST: ¿Cómo te ves dentro de 10 años? Descríbenos qué estás haciendo, en qué estás trabajando… dinos cómo imaginas tu futuro?

GL: Me veo casado con hijos y con una dirección de Marketing Digital en una empresa personal que estoy levantando actualmente con mi hermano y un amigo en la cual vamos comercializar productos cosméticos importados, la idea es colocarlos en los canales online, Adwords, Facebook ads, un E-commerce, Amazon, Privalia, etc. Y también me veo publicando música personal y dándole difusión dentro de los servicios online y quiero una familia de músicos (que mis hijos toquen algún instrumento, desayunar en familia platicando de la forma en la que componía música Manuel M. Ponce, etc.), también tener más desarrollado un proyecto que tengo de crear música para efectos de publicidad y promoción, sabemos que las tecnologías han ido en aumento y estamos a pocos años de crear experiencias auditivas por medio de servicios online.

ST: ¿Cuál ha sido hasta el momento, la lección más importante que te ha dado la vida?

GL: La muerte de mi padre, no haberme podido despedirme de él como me hubiera gustado.

ST: Si pudieras darle un consejo al Guillermo Lara de 10 años ¿qué cosa le dirías?

GL: Que no pierda su tiempo y que empiece por buscar su verdadero sueño de la música y cómo comercializarla (el marketing).

ST: Sé que amas el rock y la música es una de tus grandes pasiones, ¿nos cuentas cómo nació este romance con la música y hasta dónde quieres llegar?

GL: En sí es la música en general, no solo el rock. Amo las escalas del blues, las melodías tristes en guitarra de canciones rancheras de la revolución mexicana, el guapango es mi amor por México, la música folk para cantar a mi mujer, los cuartetos de cuerdas son lo más fino que puede existir. La música que tenga instrumentos de viento (la banda) se me hace preciosa, la improvisación de jazz me vuela la mente, al ruido en general le trato de buscar ritmo como la música llamada noise, los coros gospel me encantan,  la salsa y la música tropical me recuerdan a mi padre y es la forma en la que lo sigo sintiendo dentro de mi corazón.

El amor por la música me llegó desde muy chico, crecí en una familia tradicional en donde todos son amantes de los deportes y el estudiar música era mal visto, la forma en la que convivo con mi familia es a través de los deportes (Futbol, beisbol, futbol americano, tenis, atletismo, natación, etc.)  practiqué muchos deportes con mis hermanos y cuando ganábamos campeonatos no me emocionaba ni sentía satisfacción como veía que mis hermanos las expresaban, pero cuando escuchaba música e iba a un concierto es cuando mi cuerpo realmente vibraba.  Fue hasta después que una novia que tuve me regaló una guitarra acústica y cuando empecé a estudiar el instrumento sentía cómo volaba. Una tía hermana de mi padre me contó de donde viene mi amor por la música y me dijo que su abuelito por parte de su madre tocaba 12 instrumentos y que jamás fue a la escuela (era autodidacta).

Tengo un pequeño proyecto que está un poco fumado, en donde quiero hacer música personal y a través de las emociones crear publicidad y promoción de marcas, la forma de medirlo es por medio de focus group y sesiones de neuro ciencias en donde se pueda leer la mente con la tecnología y ver la reacción de las personas y que queden grabadas para generar estadísticas y saber a que tipo de música responde cada persona para cada producto o servicio expresado en ese momento, la idea no es la música, la verdadera idea es generar experiencias auditivas. Es la forma de conectar el marketing y la música.

ST: Objetivos profesionales para el 2019

GL: Irme a vivir con mi prometida y hacer mi familia poco a poco, cerrar los proyectos laborales (e-commerce de hologramas de seguridad), empezar con la comercialización de los productos cosméticos dentro de un plano online (e-commerce, amazon, etc.) y seguir estudiando música, actualmente estudio en una escuela que se adapta a tus tiempos y el nivel que te enseñan esta por encima de muchas escuelas, incluyendo la nacional de música de la UNAM, es difícil pero no imposible y el más importante dar pasos pequeños a el proyecto de experiencias auditivas.

ST: Objetivos cumplidos en el 2018

GL: Pedir la mano de mi prometida y que me dijera que sí, seguir con la escuela de música y uno muy importante es que este año y el pasado tuve una serie de problemas de salud muy fuertes los cuales los pude superar y actualmente tengo una vida saludable y me siento de lo mejor.

ST: Redes Sociales, datos, ¿dónde te encuentran si alguien quiere ponerse en contacto contigo?

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Instagram.com/elvalerock

linkedin.com/in/guillermo-erick-lara-miranda-85ba88121/

guillermoerick.laram@gmail.com

El blog todavía no lo tengo  porque estoy desarrollando la marca y el tipo de contenido, no sé si será enfocado a la música, el marketing o la experiencia auditiva, pero en cuanto lo tenga se los hago saber.

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

GL: Muchas gracias por este espacio, me hizo recordar a mi padre y poder enfocar más mis proyectos, gracias.

 

 

Manuel Hernández.

Un hombre que practica hasta perfeccionarse en todo lo que hace.

Manuel es un apasionado del aprendizaje y la docencia, un binomio imposible de romper. La relación con sus alumnos siempre es cordial y con nosotros, sus colegas de campus, siempre es cálido. Por breve que sea el encuentro, siempre tiene un saludo y una sonrisa amable.

La vida de un ser humano dedicado a apoyar el crecimiento de los demás siempre está lleno de retos y satisfacciones, pero para todos la visión es distinta, porque nuestras áreas de especialidad nos hacen movernos en escenarios diferentes. Eso fue justamente lo que me motivó a pedirle una entrevista a Manuel, el interés por conocer más de su trabajo y su perspectiva de la vida.

Este es el resultado de esa charla.

Suma de Talentos: Nombre completo y profesión

Manuel Javier Hernández Pacheco, Maestro en Administración y Doctorante en Administración con especialidad en Competitividad

ST: Me gustaría que nos hablaras un poco  sobre tu trabajo como Consultor de Negocios de Empresas Familiares en DAR – Desarrollo Armónico de Relaciones A. C.

MH: Para mí, ¡mi trabajo es fascinante! Es una combinación de toda mi experiencia profesional, académica, artística y creativa puesta en la búsqueda del desarrollo de negocios en todas las dimensiones posibles: Logísticas, Financieras y Operacionales administrando riesgos usando herramientas de todos lados, ya sea, Six Sigma, Teoría de restricciones, Paretos multidimensionales entre otras… y el programa va aunado a sesiones de Coaching Directivo así como la integración de Equipos del Alto Rendimiento enfocados en la consecución de metas y objetivos.

Trabajar con familias implica el reto de conocer, interpretar y respetar su mística familiar, para desarrollar al máximo de su potencial su capacidad para relacionarse, expandirse y dar seguridad al negocio y a los miembros de la familia

DAR es un Asociación Civil que nace de la necesidad de crear una filosofía que desarrolle a las personas en cinco áreas clave de la vida: Social, Económica, Cultural, Cívica y Físicamente, por lo que nuestro principal reto es conseguir la congruencia personal en todo lo que hacemos… Practicamos hasta perfeccionarnos  es nuestro lema y usamos elementos de desarrollo humano y de negocios como forma de garantizar la armonía entre todas las áreas de la existencia humana

 

ST: ¿Por qué es importante la continuidad de empresas familiares en México? ¿Dirías que Latinoamérica tiene mayor tendencia a este tipo de estructuras comparado con otros continentes? O cómo está el panorama al respecto a nivel mundial.

MH: Desafortunadamente, las estadísticas en México en términos de supervivencia de las empresas familiares no es nada buena, en principio, el Instituto Mexicano de Competitividad tiene datos donde indican que una empresa familiar mexicana tiene un alto riesgo de quiebra debido a la vulnerabilidad por las demandas laborales, la sucesión mal enfocada, la incomprensión dela contabilidad financiera y la complejidad normativa de operación y cumplimiento. El promedio de vida de una empresa familiar es de 8 años y el mayor rango expandible en México es de 24.5 años

Una de cada 100 alcanza los 50 años de vida  y después es sólo un pequeño pero muy pequeño porcentaje las que sobreviven…

La continuidad de una empresa debiera de ser su principal objetivo estratégico, es decir, ganar dinero hoy y asentar las bases para seguir ganando dinero el día de mañana y éste es el reto de las empresas familiares: generalmente tenemos un fundador que centraliza operaciones, decisiones y finanzas con un sentido protector para con su familia, pero cuando nuestro fundador desea retirarse, la primera intención es que sea su sucesor de sangre quien lo haga y no siempre es el más indicado, o quizá y en muchos casos no le interesa el negocio. La sucesión por lo tanto es uno de tantos retos a solucionar aunados a temas de afectividad propias de cada familia: Su manejo del perdón, del miedo, de la religiosidad, de sus leyendas, tradiciones y formas de lidiar con el conflicto entre hermanos, primos  y tíos…  Aquí no hay nada escrito, cada familia tiene su propio “modus operandi” y es necesario comprender esta lógica para poder asistirlos en la protección de los dos sistemas: el sistema empresa con sus leyes reglamentos, políticas y procedimientos y el sistema familia; con sus elementos afectivos, estructurales de control y de amor filial y fraterno.

ST: ¿En qué momento decides que quieres el Doctorado en Administración?

MH: Justamente cuando en la Asociación vimos la complejidad, la vulnerabilidad, la falta de desarrollo de conocimiento en éstas áreas y particularmente porque es un tema transdisciplinario; abarca temas que tienen respuestas y a veces encontradas desde la sociología, la psicología, la terapia familiar y de pareja, la economía, las finanzas, las operaciones, el control interno y la administración de riesgos, es un tema del que se ha investigado poco, pero que definitivamente tiene  un gran impacto social…El INEGI indica que las PYMES (dentro de las que se encuentran casi la mayoría de empresas familiares) tienen un impacto económico del 52% del Producto interno Bruto y ofrecen el 72% del trabajo total en el país. Con éstos datos en mente, decidí comenzar la gran aventura de convertirme en un investigador de este nivel de empresas con profundidad y enfoque sistémico, se lo debo a todos los clientes y benefactores de DAR, encontrar la manera científica, estructurada, seria y especializada de ofrecer una consultoría que contenga metodología, hermenéutica y epistemologías correctas para la solución de continuidad de cada caso que llega a nuestra atención.

No ha sido fácil

La exigencia de la investigación es intensa, obtener empresas-familias dispuestas a trabajar conmigo en el estudio estructurado de su propia mística, el descubrir los criterios estratégicos de decisión de empresas familiares ha sido extenuante, pero por fin los tenemos: con una lógica mexicana, propia, respetuosa y objetiva… Presentaré el 4to coloquio doctoral este próximo diciembre de 2018 y prometo comentarles cuál fue el dictamen del sínodo que se formará para el direccionamiento de la tesis doctoral… Es de un total de 6 coloquios.

ST: Y hablando de momentos, ¿Cómo es que llegas a la docencia? ¿Hace cuánto que das clases y en qué universidades estás o has estado?

MH: Woow! Me haces recordar historia antigua… (Quizá tengamos que recurrir a algún paleontólogo) Mi primera clase la di cuando aún estaba en la universidad La Salle por allá por 1994. Para hacer mi servicio social, hice un proyecto que pomposamente titulé “Capacitación Administrativa Integral para Instituciones de Asistencia Privada” donde por supuesto convoqué a los administradores de las IAP´s y Asociaciones Civiles y patronatos de la Ciudad con muy buena afluencia… El temario traía un acercamiento hacia los servicios de calidad total que en ese tiempo estaba muy en boga. Descubrí que me gusta mucho el compartir conocimientos, experiencias, risas y llantos y el aula de clase es el espacio perfecto para mí.

Dejé de impartir clases cuando la exigencia de la responsabilidad profesional me pedía muchas horas de trabajo para aprender a hacer que las cosas pasen… Trabajé 7 años para American Express, donde gané el Chairman´s Award, un premio internacional que da el presidente y director general de Amex en Nueva York (En ese tiempo Kenneth Chenault) por un proyecto que ganó reconocimiento en las tres dimensiones que le interesan a una compañía: Sus accionistas, sus clientes y sus empleados y principalmente porque se puede replicar y reproducir en otros centros de Amex a nivel mundial, después al Banco Mundial, Soriana y estuve viajando mucho por lo que no era posible responsabilizarme de un grupo.

Regresé a los escenarios docentes en 2009 en la Escuela Bancaria y Comercial (EBC) como una forma de aliviar el estrés laboral y desde allí he seguido procurando darme un tiempo para compartir y aprender de mis alumnos en sus diferentes perfiles y profesiones.

Hoy colaboro en Centro, universidad especializada en la profesionalización de la creatividad, en la división de Educación Corporativa de la EBC y del Tecnológico de Monterrey y el semestre pasado me aceptó la Universidad Nacional Autónoma de México en la FES Acatlán.

ST: Eso me lleva a la pregunta obligada en mis entrevistas: Para ti, ¿Qué es el talento? ¿Cómo lo definirías?

MH: Gran pregunta, para mí es una capacidad, habilidad y actitud especial de cada uno de nosotros, mi aportación es la responsabilidad consciente de la aceptación de cada don que la vida nos ha brindado como algo que es necesario desarrollar y que sólo nos compete a cada uno de nosotros. Quizá el error social que cometemos es que le quitamos lo especial a lo especial de las cosas al normalizarlas… La verdad es que todos tenemos capacidades especiales y únicas, pero no todos las aceptamos o nos responsabilizamos de ellas.

ST: ¿Cuál es tu talento Manuel?

MH: Me parece que tengo varios (modestia aparte, jiji) pero siguiendo la lógica de mi propia definición es mi capacidad de responsabilizarme de las consecuencias de mis decisiones con buen humor.

ST: Pensemos en los clientes con los que has trabajado y todo lo que has vivido a nivel profesional. Esta es una pregunta algo extraña, pero me parece que podría ser interesante… ¿Consideras que en México tenemos -como colectivo- un talento en particular? Si es así, ¿Cuál es?

MH: ¡Claro que sí! Los mexicanos somos increíblemente creativos y tenemos una capacidad solidaria y organizativa sin precedentes… ¡Todos sabemos que lo mejor que te puede pasar en una tragedia es estar rodeado de mexicanos! En el sismo del 19 de septiembre de 2017 lo pudimos observar, ayuda sin reservas, sin esperar a las autoridades, sin ánimo de vandalismo ni mucho menos, solo cumplir con la necesidad de ayudar, a mí eso me parece una capacidad y actitud sin precedentes en el mundo moderno…

Quizá lo podamos explicar desde la perspectiva de Jung cuando explica el arquetipo regional y encuentro que el arquetipo azteca (particularmente el de Citlalmina) y se mantiene entre nosotros cuando llega un momento de tragedia…. Esto me fascina del pueblo mexicano… ¡Qué nivel de solidaridad y resistencia!

ST: Y ya que hablamos de México: ¿Cuáles consideras que son los retos a los que nos vamos a enfrentar en los próximos diez años? ¿Qué cosas hemos hecho bien hasta el momento?

MH: Me parece que el reto más importante será el de rescatar los valores propios de nuestra nación y obtener lo mejor del mestizaje: la disciplina y creatividad del  azteca y la valentía y el arrojo español para seguirle dando forma a una personalidad mexicana orgullosa de sí misma integrando los elementos clave de la sociedad ecléctica que el mundo globalizado requiere: el silencio interno, el gusto por el conocimiento, el amor a todo lo que existe y el atreverse a controlar nuestras acciones para forjar un destino individual y colectivo digno de nosotros… “Dejar de tenerle miedo al camino y comenzar a tenerle miedo a no caminar”

Quizá hemos hecho bien el preservar la memoria histórica de quienes nos han dado identidad colectiva, histórica y social de valor, sacrificio, sabiduría, amor, abnegación, honor, patriotismo entre otras actitudes que valen la pena vivir, me recuerda el ritual que hicieron los Niños Héroes que tanto han querido quitar de nuestro inconsciente colectivo y la batalla serena y digna ante un enemigo muchas veces superior en la invasión de 1847 mandando un mensaje al futuro acerca de cómo vivir y morir en la adversidad.

Creo firmemente que la sociedad mexicana ha estado bajo fuego en muchos frentes y aun así hemos mantenido un sentimiento de unidad que se ha ido permeando poco a poco en nuestras generaciones y estoy seguro que podremos crear una sociedad que integre lo mejor de los mundos y Méxicos que hoy coexistimos…

ST: Aprovechemos que estamos hablando del futuro: Si pudieras hablar durante 5 minutos con el Manuel Hernández del año 2033, ¿Qué le preguntarías?

MH: Otra pregunta interesante… Le preguntaría cuál es el episodio de su vida del que más se enorgullece y de cuál se avergüenza  para ver que tanto ha cambiado nuestra lógica con los años.

ST: Y si pudieras platicar  5 minutos con el  Manuel Hernández de 15 años, ¿qué le dirías? ¿algún consejo en particular?

MH: Confía en tus decisiones y disfruta cada momento que decidas vivir! Sin recriminaciones, sin dudas, sin juicios… ¡Solo decide y disfruta!

ST: Ya casi para terminar (¡qué difícil dejar de conversar contigo!) hagamos un juego. Te digo un concepto y me dices lo primero que te venga a la mente

Si fueras:

Un libro serías… Cosmos de Carl Sagan

Un día de la semana… Sábado

Una fruta… Frambuesa

Un juego de mesa… Rommy

Una herramienta de trabajo… Lap top

Un lugar de la casa… El estudio

ST: Datos Manuel, dónde te pueden localizar nuestros lectores si necesitan orientación o una consultoría

Con todo gusto

Manuel.j.hernandez@dar.org.mx

@profmanuelher

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

MH: Muchas gracias por tus preguntas, me quedo con la sensación de querer seguir en este camino de autoconocimiento, ¡espero no haberlos aburrido!

 

 

Kerry Ardra.

The woman with a lot of patience, like a majestic mountain.

Photo by Bradford Rogne Photography

I met her briefly in an office in Televisa. She is a gentle person and I could confirm that when my brother gave me her number to request this interview.
Automatically she accepted and this is the result about this conversation.
Thanks a lot Kerry for gave me the opportunity to know you better.

Sum of Talents: Name and profession

Kerry Ardra

ST: Where are you from and what’s your love history with Mexico

KA: New York, USA.   Love the people, so warm and inviting, the food, amazing and the weather, rarely cold. Plus I love speaking in Spanish.

ST: How do you define talent? What is it in your own words.

KA: Talent is an extra ability in a particular area, be it artistic, business related, or anything else where a person has a unique ability.

ST: And please tell us, what are you talented for? When did you realized that you have this talent?  

KA: Hahahaha! I have a good ear and am able to teach how to achieve the sounds of letters particular to the English language. I am able to focus on the particular needs of each student. And most importantly…I have a lot of patience.

ST: Let’s pretend we could travel in time and get back to the exact moment when you decide to follow your dreams. If you could do anything different, what would it be? Or you would do everything exactly the same way? Why?

KA:  I have been lucky to always be following my dreams and have achieved many of them. Many more to still go! I usually say that I need a few clones to do all the things I want to do. I can´t say I would do everything the same way but I am not dissapointed with the way things have turned out, so far.

ST: If you could talk with a history character, somebody important to you for any reason. Maybe you admire him or her or you are just curious about something of his or her life. Who would be this character and what would you want to know about him or her?  

KA: Richard Branson. Just to listen to his ideas and how he set about achieving them. And what is next?

ST: Kerry you are a coach. A lot of people work with you to be better his english. So, please give us three advices to feel us more comfortables with our english pronunciation.

KA: The accent theme sometimes is hard.  Don’ t worry about the accent or perfection in verbs. Speak! Let yourself go. And sing out loud in English. Better if you are reading the words while you are singing. My students who sing to English songs always have better pronunciation.

ST: For you what is the best reward of being a coach?

KA: Seeing my students achieve their goals.

ST: And what is the hardest part of it.

KA: Having students stop and start classes. Their mouth gets lazy if they don’t keep up.

ST: How do you think our fear to make a fool stop us to be better in our jobs or english training, for example?  

KA: Yes, I believe that if we are not confident in what we are doing it limits us. But as the saying goes, practice makes perfect. We all have to start somewhere. Just keep practicing and it will get better and better.

ST: Which is the best advice you’ve ever get from somebody?  

KA: Focus on making Yourself happy in Your life and go after Your dreams.

ST: How important is the time for you? Why?  

KA: Time is very important. We only have a limited amount of time in the day. Where are you putting your energy in those hours? Hopefully into something that will be positive for YOU.

ST: Which is your best hour of the day and why.  

KA: I am a morning person. Why?…because I am usually well rested and ready to attack whatever I have to do that day.

ST: If you could be anything: a country, a cloud, a star, the ocean, a building… What would you be and why.  

KA: A cat. I love their independence, the way they move and their patience. If not an animal, an enormous mountain. Strong, silent and majestic. There forever.

ST: Let’s play «words» I tell you one and you tell me the very first thing that come to your mind:

Love:  My Daughter

Life:  Enjoyment

Book:  Relaxation

Fear:   Something bad happening to my daughter

Success:  Happy in life

Family:   Warmth, Support

ST: Social media, where can we find you? Maybe somebody are looking for an English coach!!

KA: Kerry Ardra Linkedin.

ST: Anything else you want to say?

KA: Open yourself to talk with people evenif you can´t speak perfectly. Learn other languages. It will open worlds for you.

 

Lex Freeman

El hombre que fotografía la belleza de los jóvenes y el alma de los viejos.

 

 

Suma de Talentos: Nombre completo y profesión

Alexander Freeman Silva Cerro.(Lex Freeman) Artista Visual

ST: ¿En qué momento decides que te quieres dedicar a esto?

LF: Recuerdo que una noche le mostré mis fotografías un primo al que quiero mucho y me dijo que tenía talento, que debería entrar a estudiar fotografía. Ahí comenzó todo, hice mi propia búsqueda de escuelas y gracias a mi madre entré a estudiar, yo ya tomaba muchas fotografías, pero nada en forma, como todos tomaba fotos de paisajes de mis mascotas, mi familia, mi entorno, mis cosas, etc. Creo que fue una conjunción de todo, la incansable determinación de mi padre por tomarnos fotos durante las vacaciones y siempre verlo con una cámara en el cuello cuando era niño, después mi hermana que estudió diseño gráfico heredó su cámara para las clases de fotografía de la carrera y creció más la inquietud después de ver lo que podía hacer. Siempre estuve cerca de libros de arte, de maestros de la pintura como Rembrandt, Caravaggio, Rubens, etc. En ese momento era el único acceso a grandes artistas que tenía, eso y las pinturas que colgaban de las paredes de nuestra casa. Mi primera cámara la obtuve alrededor de los 6 años, una pequeña cámara de 110mm, luego cambié por una de 135 , después tomaba prestada una cámara digital (cuando empezaban) de mi hermana, aún conservo la mayoría de esas cámaras. Siempre tuve el deseo o la inquietud de mostrarle al mundo cómo veía yo las cosas, que veía y por otra parte, era como mostrar algo diferente o algo que yo quería ver, es complicado de explicar. En gran parte siempre supe que me iba a dedicar a eso.

ST: Definir o explicar lo que es el “talento” puede ser difícil, ¿tú cómo lo definirías Lex?

LF: Creo que  la mejor manera de definir lo que considero que es talento, es bajo el concepto japonés de “Kaizen” que significa algo como “auto mejorarse continuamente”. Para mí eso es talento, es estar en continuo aprendizaje y trabajar duro para perfeccionarlo. Yo no me considero una persona talentosa, me considero un ser aferrado y testarudo, si tengo algo en mente, tengo que lograrlo y terminarlo como sea, me tome el tiempo que me tome. O como dijo Stephen King “El talento es más barato que la sal de mesa. Lo que separa al individuo talentoso del exitoso es mucho trabajo duro.”

 

 

ST: Como “mortal común y corriente” a veces resulta muy complicado pararse frente a una cámara profesional y “dejarse ser”. ¡Sin embargo lo hacemos todos los días cuando nos tomamos selfies! ¿A qué crees que se deba este recelo ante la cámara?

LF: Por una parte creo que es la incomodidad de ser por un segundo o tres horas el centro de atención de alguien más. A esto le sumamos que el fotógrafo está ahí parado, con cara de pocos amigos, sin decirte qué hacer, cómo hacerlo… O si te lo dice, lo hace de forma grosera y hasta a veces pedante, en un lugar que no conocemos o no estamos familiarizados. Es normal y natural estar nervioso y no saber qué hacer o cómo hacerlo a menos que seas modelo profesional o actor, pero pocos fotógrafos se toman el tiempo de acercarse a su sujeto, a su modelo, conocerlos un poco, darles la confianza y creo que todo fotógrafo debe de ser un poco comediante y psicólogo. Cuando te tomas una “selfie” es diferente, tú tienes el control de todo, nadie te obliga a hacer nada que tu consideres extraño, si no te gusta como quedaste, la borras y ya está.

 

ST: Esta pregunta es difícil: ¿Qué es lo que hace a una persona “fotogénica”? ¿Es la belleza exterior o la belleza interior? Qué es lo que capta tu lente en realidad.

LF: No creo que existan personas fotogénicas, cada persona tiene su propia belleza exterior y rasgos muy particulares y es trabajo del fotógrafo sacarle provecho a esos rasgos, entonces depende del fotógrafo. También tiene mucho que ver lo que tú crees que sea un rasgo o una cualidad poco atractiva como una nariz grande o ceja muy poblada, orejas muy grandes o muy pequeñas, todo es subjetivo y como puedes odiarlo, a alguien más puede gustarle, la realidad es que nadie lo nota más que tú porque estás enfocado en lo que tú consideras defectos.

En cuanto a la belleza interior yo tengo un dicho “a los jóvenes les hacemos fotos de su belleza, a los viejos de su alma” Pero la verdad es que la belleza interior no puedes fotografiarla, puede que alguien sea muy bello y un mal ser humano y aun así va a lucir bien en las fotos o viceversa, la verdad es que la fotografía diría es banal y generalmente nos enfocamos en la belleza externa.

ST: ¿Qué prefieres fotografiar? Modelos humanos, caninos o paisajes… ¿por qué?

LF: Me gustan los tres, pero creo que me intrigan más los humanos… Y creo que me intrigan más los humanos, porque no entiendo a mi propia especie. Me maravilla el cuerpo y la expresión humana y tal vez a través  de la fotografía logro entender un poco más cada día sobre mí mismo y mi especie, además lo considero un reto, hacer retrato siempre es un reto para mí.

La verdad es que para paisajes soy muy malo. Y soy malo porque creo que el mundo ya es bello tal cual es, siento que es una forma de plagio el colgarme la medalla por algo que ya esta ahí, que ya es bello.  Es como tomarle una fotografía a una pintura y decir que la fotografía es espectacular, a pesar de la edición o filtros o lo que quieras ponerle a la foto, el crédito es de quien hizo la obra. Al final, hago muy poco paisaje y todos mis paisajes tienen algún elemento humano o animal.

ST: Si pudieras ser un personaje de la historia universal, ¿quién serías y por qué?

LF: Nunca me lo había preguntado, pero si tuviera que escoger a alguien sería Robert Capa fotógrafo de guerra y fotoperiodista, famoso por sus series “The Magnificent Eleven” del desembarco de tropas aliadas en la playa Omaha el día D en la segunda guerra mundial o por su serie de la guerra civil española, siempre fue mi sueño ser fotógrafo de guerra y aunque esas fotografías pueden ser atroces, son parte de la historia.

ST: Volvamos al pasado (no muy lejos, porque eres muy joven), ¿qué consejo le darías a tu Yo de 15 años?

LF: “Haz más fotos, fotografía más a tu familia, a tus amigos, a tus perros, tu entorno, aprovecha a tus viejos.” Soy pésimo dando consejos y no quisiera arruinar lo que tengo ahora por un mal consejo a mi yo pasado.

ST: Ahora vamos al futuro, ¿qué consejo le pedirías a tu Yo de 60 años?

LF: “¿Cuál fue la clave del éxito?”

ST: Redes sociales, sitio web, danos todos tus datos para seguirte

https://www.facebook.com/2413estudio/

https://www.instagram.com/24_13estudio/

https://www.instagram.com/lexfreemans/

ST: ¿Algún consejo para quienes quieren dedicarse a esto profesionalmente?

LF: Lo primero que les diría es que lo estudien formalmente. Tener una cámara profesional y miles de lentes, no te hace un fotógrafo, necesitas las bases que solo te da la escuela. Después de eso es respirar foto, ver foto, comer foto, (yo incluso he soñado que hago fotos), devora libros, películas, música, videos, pinturas, ve a exposiciones, toma fotos, practica, practica, practica, toma cursos y mas cursos, en línea, presenciales, como sean, toma más fotos, sal a la calle y toma fotos, toma fotos de tus amigos tu familia, no necesitas nada más que las ganas de empezar y de hacerlo.

ST: ¿Algo más que nos quieras decir?

LF: Agradezco la oportunidad Lía, esta entrevista me ha puesto a pensar y mucho. Hay veces que debemos detenernos, mirar atrás, en dónde estás parado y hacia adelante para poder darte cuenta cuánto has recorrido y hasta dónde quieres llegar y estas preguntas me hicieron darme cuenta de muchas cosas, de nuevo te agradezco que me hayas tomado en cuenta.